Ahya Simone je harfistka a filmařka vyprávějící příběhy Black Trans Womanhood

Tento týden, jim. profiluje začínající LGBTQ+ hudebníky, jejichž pokroková práce z nich udělala umělce, které je třeba sledovat. Přečtěte si více ze série tady .

Ahya Simone bylo 16, když poprvé položila prsty na struny harfy. Tato multidisciplinární umělkyně se narodila a vyrostla v Detroitu, městě s bohatou hudební historií od Motown po techno, a zpívala po celý svůj život. Ale poté, co se seznámila se starodávným nástrojem během středoškolského volitelného kurzu, netrvalo dlouho a zamilovala se. Harfa představovala ženskost, kterou jsem doufala ztělesnit jako žena, říká Simone jim. Bylo to jedinečné, elegantní, zajímavé a všude kolem úžasné. Bylo to odbytiště pro mé dospívající genderově dysforické nošení.

Simone a její harfa, láskyplně pojmenovaná Ebony pro svůj hluboký, chladně tónovaný hnědý dřevěný povrch, od té doby zdobí pódia a studia ve státě i v zahraničí. Její fascinující, téměř hypnotické mistrovství na tento nástroj upoutalo pozornost hudebníků velkých jmen i mimo ni, včetně Deva Hynese, Steva Lacyho a Queen Latifah, stejně jako zpěvačky a skladatelky Kelely, která poklepala Simone, aby se k ní připojila na její hvězdě- plné remixové album z roku 2018, TAKE ME A_PART, THE REMIXES . A právě letos v lednu, Simone skóroval Podzimní/zimní přehlídka Louis Vuitton Louis Vuitton, která působivé afrofuturistické prezentaci dodává politicky energické pozadí.

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Ale Simone je také mnohem víc než jen harfistka. Ve svých 28 letech je také přírodní silou, která si vytvořila vlastní cestu napříč kreativními disciplínami: komunitní organizování, zpěv, filmová tvorba a herectví. V roce 2016 spolupracovala s uznávaným spisovatelem a producentem, dream Hampton, aby poskytla hudební hudbu pro svůj dokument, Poklad , který zaznamenával život a smrt Shelly Hilliardové, černé trans ženy, která žila v Detroitu.

Tato úvodní zkušenost vedla k tomu, že Simone sloužila jako režisérka, koproducentka a hlavní herečka komediálního webového seriálu z roku 2019, Letopisy Femme Queen , který sleduje životy čtyř černých trans žen v Detroitu, když proplouvají láskou, životem, obchodem a ki-kingem. Její vášeň, láska a loajalita k městu Detroit vyzařuje ze všech jejích uměleckých a komunitních projektů. Právě toto neustálé odhodlání vyzývat a rozbalovat příběhy o černotě, podivnosti, ženství a transness z ní dělá v dnešní době zásadní tvůrce. Ani její úsilí nezůstalo bez povšimnutí: poté, co získala několik ocenění za Letopisy Femme Queen , Simone je v současné době pracovat s Janet Mock aby se seriál vyvinul v televizní seriál.

Ahya Simone se svou harfou

Jayne lže

Simone je také slunce v Panně, což pro samozvanou zotavující se perfekcionistku znamená odmítnout se zaškatulkovat jako muzikantka. Mým hlavním cílem je vyvést harfu mimo její klasický kontext, ať už ji začlenit do R&B, soulové, elektronické nebo ambientní hudby, vysvětluje poté, co v roce 2020 vydala svůj debutový singl Omrzlina , meditace o zvládání izolace a smutku, říká, že nyní pracuje na několika dalších projektech, které rozšíří její dílo do různých směrů. Později v tomto roce vydá Jinsei No Kokoro , album experimentální ambientní hudby. Po cestě bude nové EP, které čerpá ze síly improvizační hudby, formy hraní, která je pro umělce skutečně léčivá, stejně jako Hra duhovými barvami , krátký film, který popisuje jako ódu na mě samotnou.

Před tím, co slibuje, že bude pro Simone bohatý rok, jsme ji zastihli, abychom probrali důležitost komunity, její hudební vlivy a šokující virtuální setkání s jedním z jejích dětských idolů, Queen Latifah.

Harfa představovala ženskost, kterou jsem doufal ztělesnit jako žena. Bylo to jedinečné, elegantní, zajímavé a všude kolem úžasné.“

Pracujete v mnoha různých formách médií a dokonce v různých žánrech v rámci těchto médií. Zajímalo by mě, kde čerpáte inspiraci?

Mám pocit, že mám nejvíc zjevení a ach-ha okamžiky, kdy jedu v autě. Velká část mé inspirace pochází z touhy mít lepší vztah sám se sebou a mít dobré vztahy s ostatními. Vychází z toho, že se ptám sám sebe: Jakými způsoby mohu využít hudbu, film nebo humor ke spojení s lidmi kolem sebe?

Co ve vás jako první vzbudilo zájem o hru na harfu?

Neměl jsem v úmyslu být umělcem na harfu. Když jsem vyrůstal, věděl jsem, že chci dělat něco s uměním, jako je hudba, divadlo nebo něco uměleckého. Harfa mi byla tak nějak vsunuta jako volitelný kurz, když jsem byl na střední škole na Cass Tech, veřejné magnetické škole ve vnitřním městě Detroitu. S poradcem jsme debatovali asi 20 minut, až jsem se nakonec domluvil, že to zkusím. Dozvěděl jsem se, že se mi líbí jeho zvuk. Po chvíli můj učitel řekl: ‚Víš, jsi v tom docela dobrý. Vypadá to, že se ti to líbí. Proč s tím nedržíš krok?“ A jsme tady, o 12 let později.

Ahoj Simone

Jayne lže

Jste také nově vytvořeným filmařem. Co vás motivovalo ke zkoumání filmu?

Poté, co jsem vystudoval vysokou školu, byl jsem nemocný a unavený z toho, že jsem seděl v zasrané jámě, hrál hudbu 300 let starých mrtvých lidí a byl mezi všemi těmi bílými dětmi z předměstí, které měly přístup, jsem nikdy neměl, kteří hráli klasickou hudbu. od jejich dvou let. Už mě nebavilo hrát tu hudbu, tak jsem se rozvětvil. Začal jsem dělat cover verze Stevieho Wondera, R&B a soul. To mi přineslo příležitost částečně natočit krátký film s názvem Poklad s vysněným Hamptonem. Je to film, který natočila o Shelly Hilliardové, černé trans ženě z Detroitu, která byla brutálně zavražděna. V upoutávka pro dokument, uslyšíte mou harfu.

Jaká byla inspirace za tím Letopisy Femme Queen ?

Původní inspirace pro Letopisy Femme Queen přišel z kopání s dívkami. Šel jsem na komunitní setkání pro jednu organizaci a mluvili jsme o řešení nerovností v našich komunitách a různých věcech, kterých bychom chtěli v tomto roce dosáhnout. Spojil jsem se s některými tamními dívkami a v rozhovoru jsem se zmínil, že je mi špatně z těchto tragických příběhů, které se objevují. Stresovalo mě to. Přemýšlel jsem, co bych mohl udělat [pro posunutí vyprávění.] Rozhodli jsme se udělat vlastní show. Nabídl jsem to Detroitské domorodé agentuře a oni byli jako: 'Ach, to je skvělé.' Pomohli mi spárovat s filmařem Paige Woodová , která to se mnou napsala a produkovala. Pak jsem poprosil herečku Bré Riveru, aby se mnou naskočila, a všechno se sešlo.

Myslím, že je důležité archivovat a dokumentovat věci, které jsem jako narozený a vychovaný Detroiter zažil. Máme tu tak bohatou černošskou queer a trans historii, že se do toho chci zapojit a dozvědět se o tom víc a ctít.

Jste nadšení z Detroitu a investujete do dokumentování a oslavování komunity ve městě, zejména kolegyně Black trans femmes. Proč je pro vás tento druh místní dokumentace a vyprávění tak důležitý?

Můj obrovský umělecký étos mluví o tom, odkud pocházím. Ano, jsem individuální umělec, ale jsem také ve společenství s řadou dalších umělců všech pohlaví, kteří milují Detroit. Detroit je jednou z posledních zastávek na podzemní železnici, než se dostanete do Kanady. Je to pohraniční město, je to útočiště pro lidi ze Salvadoru a Střední Ameriky. Má za sebou historii povstání a odporu proti útlaku. To je také domov Motown. I když Barry Gordy okrádal dívky, bylo to ikonické. Není to nic jiného jako Motown! To připravilo půdu pro americkou hudbu – to byli černoši.

Miluji své město a místo, odkud pocházím, a myslím si, že archivace a dokumentování věcí, které jsem jako narozený a vychovaný Detroiter zažil, je důležité. Máme tu tak bohatou černošskou queer a trans historii, že se do toho chci zapojit a dozvědět se o tom víc a ctít. Chci jen vyprávět autentické příběhy a dokumentovat ty sračky.

Co bude dál pro Ahyu Simone?

Mám krátký abstraktní film s názvem Hra duhovými barvami které se chystám vydat někdy do konce tohoto roku. Volně řečeno, je to óda na mě samotnou. Zahrnuje mé fyzické tělo jako svůj hlavní předmět, ale také ho hodnotím. Budu skórovat a mít videoobsah a nějaký text, skoro jako poezii, jako ódu na sebelásku a afirmaci. Zahrnuje součásti mého horoskopu. Je to opravdu abstraktní, astrologický, femme queen kus. To je nejlepší způsob, jak to teď mohu popsat. Vlastně také vypustím nějakou novou hudbu pro ambientní album. Jmenuje se to Jinsei No Kokoro , což v japonštině znamená život srdce.‘

V podstatě slučuji všechny písně do alba. Byla to sedmidílná píseň a myslel jsem si, že by bylo dobré ji vydat v době, jako je tato. Někdy [tento rok] to padne, jen abych se připravil, než dostanu své další EP.

Tento rozhovor byl pro přehlednost upraven a zhuštěn.

Předchozí verze tohoto příběhu nepřesně uváděla, že další album Ahya Simone Jinsei No Kokoro vychází v dubnu. Od té doby to bylo opraveno.