Chloë Grace Moretz o tom, jak udělat z konverzní terapie příběh o dospívání dospívajících

Po deseti letech v oboru a všestranné práci za ní, včetně filmů jako Kick Ass , Pokud zůstanu , a Carrie , Chloë Grace Moretz si dávala pauzu od herectví. Chtěla si udělat čas na rozmyšlenou nad svými filmovými volbami; aby zajistila, že projekty, do kterých se pustila, měly skutečný význam mimo čísla pokladen a filmografii.



Pak slyšela o Špatná výchova Camerona Posta : queer indie film s rozpočtem necelým milionem dolarů, ale se spoustou srdce to vynahradit.

Režie a scénář: Desiree Akhavan ( Vhodné chování , Svah ), křivé nezávislé drama sleduje teenagerku do izolovaného centra konverzní terapie poté, co v roce 1993 zjistila, že si na plese randí se svou kamarádkou. Pro Moretze, jehož bratři jsou gayové, bylo přihlášení se do hry Post bez debat.



Pro cinefily to bylo také jedno. Od svého dokončení, Špatná výchova Camerona Posta získal Sundance kýženou Velkou cenu poroty za drama, promítaný na řadě festivalů včetně Tribeca a Outfest, a je připraven vstoupit do kin 3. srpna. V rámci příprav na film promluvili Moretz a její představitelé Sasha Lane a Forrest Goodluck s těmi, kteří přežili konverzní terapii, včetně Mathewa Shurky. Společně pokračovali v kampani za ukončení praxe #BornPerfect iniciativa.



Mluvili jsme s Moretz o tom, kdo může vyprávět queer příběhy, politické kinematografii a na čem dále pracuje.

Forrest Goodluck Sasha Lane a Chloe Grace Moretz ve filmu The Miseducation of Cameron Post

Plážové filmy

Trumpovo zvolení proběhlo během natáčení Cameron Post . Jaké bylo prostředí na natáčení?



Bylo to trýznivé. Bylo to opravdu těžké zpracovat. Smutek a truchlení, které jsme cítili nad ztrátou, potenciálně, našich práv. Byla to opravdu Desiree, kdo, zvláště toho dne, skutečně vstal a řekl: ‚Ano, breč. Ano, truchlit. Buďme spolu. Ale zároveň udělejme jeden krok vpřed a pamatujme, že jsme tady na této sadě. Nejdůležitější věcí, kterou můžeme udělat, je natočit tento film pro lidi, aby se dozvěděli, co je konverzní terapie; použít umění jako formu vzpoury proti této správě.‘

Když jsem na téma umění, chtěl jsem se vás zeptat na umění humoru. Cameron Post je zasazen do až příliš reálného světa reparativní terapie, ale je také velmi zaměřen na využití humoru k odhalení absurdity a pokrytectví těchto programů.

Zcela. Je to proto, že je to příběh od queer lidí, pro queer lidi. Rozdíl spočívá v tom, že jde o adaptaci lidmi, kteří čelili zmatkům ohledně své sexuality, oproti někým, kdo ne – když jste v komunitě, nepovažujete se za oběť. Netrávíš každý den chozením, ach bože, oh boo-hoo . Ne. Vyber si svůj život a je to tvůj život. Snažíte se překonat překážky před vámi. Film se nezaměřuje na konverzní terapii, ale na krásné spleti mezilidských vztahů gayů, kteří se poprvé setkávají s gay dětmi, jako jsou oni sami, a jak objevné to pro ně je.

Tyto příběhy by měli psát, režírovat a vyprávět pouze queer lidé. Je to jiný sentiment a je to sentiment, kterému můžete porozumět a plně z něj psát pouze tehdy, pokud jste toho byli součástí – pokud víte, jaké to je protivenství a jak se cítí taková otázka ve vaší mysli.

Film je tichý v tom smyslu, že není plný dialogů. Všechno je to podtext, myšlenka, moment a názor. Pomalu formulujete své myšlenky a je to vnitřní boj.



Je osvěžující slyšet, jak říkáte, že queer vypravěči přispívají tak aktivním, než náhodným způsobem. Filmy, které jsou „pro, vyrobeny pro“ – a mnohé, které nejsou – se často snaží prodat příběh jako univerzální, že „láska je láska“, že je to příběh pro každého. Cameron Post své kořeny nepopírá ani se za ně neomlouvá.

Ano, jistě, je to univerzální myšlenka boje. Spojenci komunity LGBTQ+ ve filmu se často pletou: Nejsi spasitel. Jste jen pomocná ruka. Ale to není váš příběh. Nepřebírejte odpovědnost za boj někoho jiného, ​​protože to je stejně velký problém jako být bigotní.

Je to linie, kterou jste se museli naučit chodit sami, když se pouštíte do projektů, jako je tento?

Rozhodně. Věděl jsem to velmi dobře díky tomu, že jsem vyrůstal se dvěma gay bratry. Mnoho lidí řekne: ‚Ach! Umím se ztotožnit.‘ Ale ne, vy nemůžete. Nepotřebuji, abyste pochopili boj; Potřebuji, abyste to rozpoznali a pochopili, že je to skutečná věc, jsem skutečný člověk, mám pocity, tohle je můj život.

Máte tuto ohromující scénu, kde vaše postava, která je pěkně stoická, zažívá své první zhroucení, když se schovává pod stolem a používá kabelový telefon na Boží zaslíbení. Zařízení téměř přispívá k pocitu, že je uvězněna.

Myslím, že filmu opravdu pomohl nedostatek technologií; to bylo něco důležitého pro jeho udržení v roce 1993. Nemuseli jsme se o to starat v mobilních telefonech. A rozhodně to přispělo k izolaci Božího zaslíbení.

V závěrečných scénách filmu Cameron, Jane a Adam zírají na možnost opustit Boží zaslíbení. Kam vidíš jít Camerona po posledním zavolání opony? Kde by mohla být dnes?

O čem s Desi často mluvíme, je, že tento film je ve skutečnosti prequelem reality bezdomovců LGBTQ+ mládeže v Americe, což je masivní, masivní problém. Takový je tento film! Je to předzvěst problémů, které máme dnes: upřednostnění bezdomovectví před ostrakizací.

Namočili jste si nohy mezinárodně, s Olivierem Assayasem v úžasně podtextovém Mraky Sils Maria a naposledy v remaku hororu Giallo od Lucy Guadagnina povzdechne si . Jaké to bylo pracovat mimo Hollywood?

Bylo opravdu příjemné vystoupit z americké kinematografie a vidět rozmanitost francouzského a italského filmu a také vidět posílení postavení žen a zobrazení lidskosti v těchto filmech – a nestárnoucí kvalitu jejich hvězd! Nedávno jsem pracoval s Isabelle Huppert a Juliette Binoche. Isabelle je přes 60, ale je jedním z nejmladších a nejživějších lidí. Neustále se učí, studuje a bere si informace ze svého okolí a nasává je. Ve Francii jsou ženy respektovány na různých úrovních. Nevidí ženy, že mají „tikající hodiny“ jako v Americe. Jako: ‚Ach, jsi za hranicí nejlepších výsledků. Už nejste zvláštní. Už nejsi krásná.'

V připravovaném animovaném filmu ztvárňujete další queer kultovní ikonu, Wednesday Addams. Myslím, že řada z nás má vztah k tomu, jak je neangažovaná, vyšinutá a suchá; jakousi předehru k Darii Morgendorfferové. Kdy vás uslyšíme? Rodina Addamsových ?

Říjen 2019. Bude se vám to líbit. Při výběru Addams Family pro společenskou roli odvedli opravdu chytrou práci. Opravdu se zaměřuje na to, že jsou přistěhovalci a lidé v jejich městě jim říkají, aby odešli, protože jsou jiní, přestože jsou tam pravděpodobně nejzdravější a nejfunkčnější rodinou. Má velmi zajímavý, moderní střih.

Tento rozhovor byl pro přehlednost upraven a zhuštěn.