Colette otevírá dveře nové vlně queer období

Lesbičky jedí své vlastní, říká sebezavrženíhodné přísloví. Ale spotřeba není vždy špatná věc; požírat znamená živit, udržovat a dokonce uctívat. Žádná skupina to neví tak silně jako queer ženy v umění a literatuře. V bohémské Paříži lesbické spisovatelky hloubaly nad přeloženými fragmenty Sapfho poezie a představovaly si, že jejich vlastní dekadentní literární komunita je resuscitována jako Ostrov Lesbos. Tajný safický spolek Daughters of Bilitis si ve druhé polovině 20. století vysloužil název podle knihy erotické lesbické poezie z Čech. V tomto chaotickém současném okamžiku je druhá polovina 20. století, kdy se množí lesbické bary, publikace a diskrétní seznamovací reklamy. přikládá inspiraci a nostalgie .

Utlačující síly ve hře v minulé době se často zdají mít malý význam, když existuje neúprosný důkaz, že queer ženy se scházely a tvořily masově. Možná to částečně ospravedlňuje řadu nových, okázalých queer-centrických dobových filmů, včetně Lizzie , Oblíbené , Vita a Virginie - a Colette , životopisný film Wash Westmoreland o rané kariéře vyznamenané francouzské spisovatelky Sidonie-Gabrielle Colette, v hlavní roli s Keirou Knightley a dnes vstupující do vybraných kin.

Zahájení mdlým záběrem oranžové kočky, která se čistí na skromné ​​posteli naší hrdinky na francouzském venkově, Colette grafy – se spoustou dekadence, humoru a feminismu, který je odhodlán být stejně dostupný jako úplný žebříček narození v biografii queer člověka na Instagramu – přechod autorky nominované na Nobelovu cenu od pasivní venkovské dívky k ženě ve městě, která touží a roste požadovat autonomii v lásce a literatuře do roku 1900. Willy (Dominic West), starší autor, který by byl špinavě bohatý, kdyby psal tolik, kolik bloviates, povolal do Paříže, Colette se neustále brání jeho misogynii.

Dominic West a Keira Knightley jako Willy a Colette sedí v divadle.

Dominic West (L) a Keira Knightley jako Willy a Colette.Robert Viglasky / Bleecker Street

Inkoust dramaticky teče, když Colette píše tu dívku Claudine romány, k jejichž napsání ji donutil Willy – jen aby je publikoval pod jeho jménem, ​​s velkým ohlasem kritiky. Není to literární podvod jejího manžela, finanční pózování nebo dokonce jeho záletnictví, co ji přivádí k hněvu; je to jeho hluboká neschopnost považovat ji za rovnocennou.

Podle štěstí je nevěra k vyjednávání, protože Colette sama začíná toužit po ženách; queerness se ukazuje jako malá deviace, která ji žene k nezávislosti. Přiznání, že flirtovala s návštěvníkem večírku svého pohlaví, vyvolá ve Willym vzácnou chvíli ticha, ve Westově tváři mistrně hraje sentiment. Je to všechno pomíjivé, něha se mění v vtíravou dráždivost, když tiše pronásleduje Coletteina první ženy dobytí, jižanská dědička Georgie Raoul-Duval (hrála – a s pochybným přízvukem – Eleanor Tomlinson). Georgiiny otočné dveře se nevyhnutelně otáčejí ze své osy a do protijedoucích kočárů, když Colette zjistí, že její manžel se také odčervoval do pozlacené postele jejího milence. Dvojité záležitosti jsou spíše zábavné než vzrušující, jsou provedeny v sestřihu a epicky zabodovány naším skladatelem Thomasem Adèsem (jeden z mnoha queer kreativců, jejichž jména dominují Colette závěrečné titulky).

Tento okamžik je však asymptomatický Colette klíčový omyl: Willy je méně charakterní než přehnaná série lekcí o impotenci žen podle Napoleonova kodexu na konci 19. století; dobře míněné lekce, které jsou v letošním roce poznamenaném naléhavými rozhovory o způsobech, jak misogynie decimuje ženskou genialitu a umění, stále smysluplněji sbírány ze stránek Druhé pohlaví než film o největší Francii pošta Ženy , žena, která – tak pronikavá a sebevědomá – neměla nouzi o vlastní lekce, jimiž by diváky pobavila. Protože Colette , stejně jako její Willy, je posedlá Colette jako poslušná mladá dívka a raná literární díla, která sklízí její mládí, nikdy plně nezažijeme Coletteinu moudrost nebo queer katarzi. Přesto v jejím vroucím poloautobiografickém románu Čistý a nečistý Colette, vydané v roce 1932, když bylo autorce 59 let, o sobě sebevědomě napsala: Je to osoba, která nikde nemá protějšek. Kdysi věřila, že se vidí v rysech mladé ženy. A opět v rysech mladého muže. Ano, mladý muž. Proč ne?

Důsledkem toho, že Willy byl nadživotní, je to, že Coletteiny motivy pro to, aby byla vášnivá – pro slova, pro třídílné obleky, pro ženy a okouzlující genderové zrádce jako „Missy“ Mathilde de Morny (Denise Gough) – její manžel zatemnil. , který ovládá její literární majetek a jeho kořist, zatímco si kroutí knírem a volně míjí plyn. V bohémském prostředí, které by mělo být stejně vysoké na požitku jako na opiu, je děsivé, jak zbytečně odstraněný Colette's radost ze života občas cítí.

Když zvedneš oční víčka, je to, jako bys mi sundal všechno oblečení, zamumlá Colette Georgie, nebo je to možná naopak, během chvilky slovíčkaření a svádění. Westmorelandův film odvádí skvělou práci, když autorku částečně svléká a zve k bližšímu pohledu na její život. Diváci by však měli očekávat, že opustí kino hladoví, aby viděli více Colette, zejména roky odsunuté do epilogu prezentace filmu; ty prázdné od Willyho a plné žen, které uměly ovládat pero stejně tak bezbožně jako ona.

Divák se podívá na naši minulost a Colette pokračují. Experimentální film lesbického filmaře Daviela Shyho Dámský almanack , v současné době hraje festivaly, dále svléká Colette, sundává náušnici sem a opasek tam, aby odhalil její žertování s Missy a prosperující v komunitě L'Académie des Femmes, občas zhýralého salonu, který vytvořil prostor pro spisovatelky, když Académie Française jim odepřel členství. Colette byla jednou z mnoha spisovatelek konec století Francie, která by za odpověď nebrala patriarchální „ne“; jejich ruce – kterým je ve Westmorelandově filmu upřen luxus spojení – zůstávají propleteny na stránkách historie v pohádkovém ženský odpor .