Diedrick Brackens vytváří prostor pro černou queerness ve světě umění

Během běžného dne v karanténě se Diedrick Brackens ocitne ve svém bytě v Los Angeles, kde si užívá radosti ze všednosti života. Za celý svůj život jsem tolik nevařil, říká umělec, když přemítá o svém čase během COVID-19. Zametli podlahy, víte, všechny věci jako skutečný rozvrh? Jako, já ji neznám! Psaní, poznamenává, také nabízí trochu útěchy v těchto zajímavých, bolestivých a nezbytných časech.



Než však COVID-19 ovládl svět, tkadlec z Los Angeles rozšiřoval svou stopu ve světě výtvarného umění a připravoval se na svou první samostatnou výstavu v galerii Jack Shainman, která se měla konat začátkem dubna v New Yorku.

Výstava Blessed Are The Mosquitos byla vytvořena poté, co se umělec setkal výzkum Centra pro kontrolu nemocí uvádějící, že černošští gayové častěji než běžná populace žijí s HIV. Podle CDC je celoživotní riziko nákazy virem u černých gayů 1 ku 2 – což v podstatě znamená, že polovina této populace může být v průběhu života diagnostikována s HIV.



Výstava měla zahrnovat několik tkaných tapisérií, v nichž by polovina z 12 tkaných postav byla ozdobena knoflíky a kouzly, aby zastupovaly smrtící virus. Brackens byl nakonec inspirován vytvořením scén rituálů a objetí a zároveň znázornil, jak mohl vypadat život během pandemie AIDS.



Přestože je výstava odložena na neurčito, umělec doufá, že díla vystaví na místě, kde to lidé ještě budou moci zažít.

Zatímco se během karantény vydal spíše domácí cestou, jedna tapisérie od Brackense zrozená během pandemie našla nový domov ve skupinové výstavě v Various Files v LA Nuclear Lovers, 6 stop krát 6 stop tkaný kus zobrazující dva lidské postavy ležící vedle sebe, čerpá inspiraci z básně Assotto Saint. Báseň byla napsána během vrcholící krize AIDS jako milostná poznámka k postapokalyptické době. Dílo ilustruje, jak budou pozůstatky básníkových milenců objeveny a schopny obnovit lásku ve vesmíru, což je poselství nově relevantní během naší současné pandemie.

Bylo důležité přenést jejich odkaz skutečně záměrným způsobem a přivést je do místnosti a jejich jména vpřed v čase stejně jako o mých vlastních myšlenkách a hlasu, řekl Brackens. Doufá, že spolu s nimi pozvedne jejich jména, mou komunitu a můj lid.

Hořká návštěvnost Drown Jubileum



„Bitter Attendance, Drown Jubilee“ Diedrick Brackens. S laskavým svolením umělce, Jack Shainman Gallery, New York a Various Small Fires, Los Angeles.

Jednorožec v letu

Tento 31letý muž má jedinečnou sílu ve světě umění, která ho korunovala na mistra vyprávění a boha své vlastní mytologické galaxie. Prostřednictvím velkých tkaných tapisérií se Brackens nadále prodírá světem výtvarného umění převážně bílé a aristokratické mocenské struktury vytvořením prostoru pro složitosti černé a queer Americana.

Být z jihu vás vybaví být skvělým vypravěčem, říká Brackens. Je to kývnutí na tradiční příběhy a mýty, které se často vyskytují v jeho díle, ve kterých vzdává hold své výchově vojenského spratka jižanského baptisty. Vyrůstání v malém městě v Texasu nadále ovlivňuje jeho silně kódované a vrstvené umění. Jako dítě se Brackens spoléhal na kreativitu jako na způsob přežití, držel nos v knihách a své umělecké dovednosti nabízel své církevní komunitě, aby pomohl vyrovnat se s okolím.

Nevím, jaký je nyní svět pro mladé queer lidi na jihu, ale myslím si, že v navigaci v prostoru a snaze komunikovat s ostatními queer lidmi bylo tolik zakódování a být člověkem, který je již marginalizován. rasa, říká Brackens. Bylo mnoho těchto kódů a způsobů, jak jsem se naučil pohybovat se ve světě a zůstat v bezpečí, najít další lidi, se kterými bych mohl být ve společenství. To mě přivedlo k práci, která se pak také stala vrstvenou a symbolickou.



Chci být schopen vzít tyto příběhy, které jsou možná známé mnoha lidem, a udělat z nich na určité úrovni divné, ale také ukázat, jak už mohou mít kapacitu, aby se daly číst tímto způsobem.“

Na vysoké škole Brackens náhle přešel mezi biologií a angličtinou na studium výtvarného umění a po absolvování první umělecké třídy se nakonec přesvědčil, že kariéra je možná. S podporou svých rodičů si Brackens rychle osvojil tkanou tapisérii.

Když byl na postgraduální škole, profesor umění neúmyslně vsadil na svou kariéru poznámkou o jednom ze svých projektů: Neumím si představit, že by na světě byli jiní lidé, kteří by byli schopni zapojit všechny tytéž druhy kvalifikátorů, modifikátorů. nebo identity. Jsi takový jednorožec. Termín jednorožec později použilo několik dalších, kteří se přišli podívat na jeho práci.

Brackens byl zmatený, alespoň zpočátku. Říkal jsem si: Hm, asi jsem? vzpomíná. Ale díky tomu jsem si uvědomil, že mám specifický světonázor. Bylo to rozhodně ověřující a umožnilo mi to představit tuto praxi tkaní více očím a sdílet nejen svou práci, ale i svou komunitu.

Tato výměna naznačila, jaký dopad bude mít Brackensovo umění brzy na svět výtvarného umění. Technický plán jeho díla začíná ručním barvením bavlny v různých barvách – záměrné přikývnutí k brutální historii materiálu. Brackens navazuje na techniky západoafrického tkaní, jihoamerického prošívání a výroby evropských tapisérií, které rodí barevné tvary, lidské postavy, zvířata a zemité prvky.

Jeho návrhy se skládají z různých motivů: role vody v komunitě, děsivá historie sumce, biblické příběhy a hledání svého místa ve světě jako queer černoch. Brackens říká, že si mnoho postav ve své práci představuje jako černé nebo divné.

Chci být schopen vzít tyto příběhy, které jsou možná důvěrně známé mnoha lidem, a udělat z nich na určité úrovni divné, ale také ukázat, jak už mohou mít kapacitu, aby se daly číst tímto způsobem, říká Brackens.

Na obrázku může být Human Person Art Clothing and Apparel

Polobůh Diedrick Brackens. S laskavým svolením umělce, Jack Shainman Gallery, New York a Various Small Fires, Los Angeles.

Předurčený slib

Síla jeho monumentálního díla a místo v uměleckém průmyslu však sahá dále než jeho techniky a metody. Brackensův úspěch je majákem naděje pro generaci černošských a queer kreativců, kteří následovali vrchol krize AIDS v roce 1980, v době, kdy ti, kteří dospívali, zůstali bez mnoha mentorů, ke kterým by mohli vzhlížet. Rostoucí přítomnost Brackense v uměleckém světě, která zahrnovala výstavy v New Museum v New Yorku a Hammer Museum v L.A., je významným symbolem naděje pro nastupující generaci černých queer umělců.

Myslím, že jsme první, kdo dospívá v důsledku toho, že jsme v té době nebyli plnoletí, a potýkáme se s tím, jaké jsou naše příběhy – jak přispíváme k širšímu obrazu, říká Bracken.

Thelma Golden, kurátorka Studio Museum v Harlemu, byla poprvé představena Brackensově práci již v roce 2014 poté, co její dlouholetý přítel a patron muzea, zesnulá Peggy Cooper Cafritz, darovala muzeu dvě díla vyrobená Brackensem v roce 2014. Později v roce 2018 se Golden setkala s více jeho prací v Hammer Museum, což zvýšilo její ocenění Brackensova smyslu pro formu.

Viděl jsem umělce s hluboce osobním vztahem k praxi a historii tkaní, říká Golden. Byl to rozsáhlý, promyšlený, mezižánrový přístup, který prozkoumal jeho identitu jako queer černocha, který vyrostl v Texasu a rozšířil se do širší kulturní historie afrických, amerických a evropských textilií.

Pokud krmíte říční plodiny

'Pokud nakrmíš říční plodiny' Diedrick Brackens. S laskavým svolením umělce, Jack Shainman Gallery, New York a Various Small Fires, Los Angeles.

V roce 2018 Studio Museum udělilo cenu Joyce Alexander Wein Artist Prize, která podle Goldena ocenila jeho dosavadní úspěchy a slib do budoucna.

Ale zatímco Brackensův potenciál zůstává neomezený, bude i nadále čelit nesnesitelné bělosti umělecké scény, která už dávno vymazala hlasy jako on. Podle studie z roku 2019 provedli vědci z Williams College bílí umělci tvoří 84 procent všech děl umístěných ve sbírkách hlavních amerických muzeí. Černošští umělci tvoří pouze 1,2 procenta z tohoto celkového počtu, což je nejméně ze všech etnických skupin.

Ale navzdory statistikám zůstává Brackens nadějí na diverzifikovaný umělecký svět. Umělec poznamenává, že si není jistý, proč se určité umění v konkrétní chvíli stane v módě, ale říká, že to potvrzuje, že se pomalu objevují nové a rozmanité hlasy.

Myslím, že lidé chtějí něco nového, odlišného a zajímavého – k určitému zúčtování dochází, říká. Doufám, že je to něco, co je třeba udržovat, ne něco, co následuje nějaký trend nebo výstřelek. Ale mám pocit, že je to příval něčeho, co bylo předurčeno.