Jak mluvit s dívkami na večírcích je queer, punk, mimozemský muzikál

20 let po uvedení genderqueer rockového muzikálu Hedwig and the Angry Inch John Cameron Mitchell se vrací na newyorské jeviště (a později na velké plátno) se stejně výbušným muzikálem, který spojuje punk a performance. Na základě stejnojmenné povídky Neila Gaimana, Jak mluvit s dívkami na večírcích sleduje tři mladé punkové kluky z Croydonu v roce 1977, když se ocitnou na londýnské house party plné velmi neobvyklých postav. Přicházejí oblečeni v latexových oblecích přímo ze 60. let BDSM módní editoriál inspirovaný mody a vyzbrojený tázavými výrazy, které popírají jejich zvědavost v Enn (Alex Sharp) a jeho přátele – a ukázalo se, že jsou to mimozemské bytosti navštěvující Zemi.



Když Zan (Elle Fanning) zahlédne Enna, je okouzlena jeho ďábelským přístupem. Dělej mi víc punku, řekla mu, dychtivá vymanit se z omezení své mimozemské kolonie. Jak mluvit s dívkami na večírcích je v podstatě Mitchellův pohled na milostný příběh dospívajících ze 70. let a naléhavě hovoří o současných otázkách environmentalismu, nebezpečích místní politiky a osvobozující síle hudby. Uprostřed svých bouřlivých hudebních sekvencí, kde otrávená Nicole Kidmanová vládne potrhlé skupince punkových dětí, film posouvá nuancovaný pohled na to, jak může podivná vize tohoto nejreakčnějšího hudebního žánru ukázat cestu k nadějné budoucnosti.

jim. dohonil s Krátký autobus a Králičí nora režisér před uvedením filmu zdánlivě mluvil o své adaptaci Gaimanova příběhu, ale konverzace se brzy organicky stočila k dalším obavám – americké politice, radikálním vílám, dokonce i našemu vrchnímu reproduktoru – které zaměstnávají filmaře v roce 2018.



Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.



Po přečtení povídky je toho určitě hodně, co do ní vnesete a rozvedete. Je tu základní příběh o punkovém chlapci a mimozemské dívce a je to všechno... zvláštní, ale skvělým způsobem.

Myslím, že to byl punk: zvláštní skvělým způsobem. Je to legrační, protože „zvláštní“ a „divný“ bývaly hanlivé výrazy, nikoli nutně hodnotové soudy. Teď vidím mladé lidi, jak říkají: 'Ach, to bylo divné!' Když jsem vyrůstal, bylo „divné“ svým způsobem pozitivní – bylo úžasné, že to nebylo obvyklé a nedělali to naši rodiče. Mám pocit, že mladí lidé se stali ještě konzervativnějšími, i když jim je vše na dosah ruky. Možná je to také tím, že všechno už bylo nějakým způsobem uděláno. Mezi mladými lidmi bývalo více rebelství. Touha po změně. Ten punkový duch, v poslední době ho začínám vnímat více způsobem po tisíciletí – jako Dospívající z parku ; tam můžete vidět zdravý druh punku.

Což vyvolává otázku: „Co je to punk? Nyní ' Náš film se tímhle trápí. Je to velmi jednoduchý milostný příběh. Ale v mimozemšťanech, v jejich řešení jejich historie, což bylo, že každý z nich zničil svůj vlastní svět, aby uzavřeli hranice, vidíme mentalitu typu Brexit/mexická zeď, která zní: „zemřeme všichni homogenně a my zemřeme“. jíst naše děti, abychom nemuseli spotřebovávat zdroje.“ To je ta nejnebezpečnější věc, jakou si lze představit, a to se děje právě teď: spíše než přemýšlení o skutečném živobytí lidí a o dobru lidí, je to druh věci založené na strachu. To se děje už stovky let v různých kulturách: hledejme obětní beránky, předstírejme, že skutečné uzavření hranic nás zachrání. Což je v rozporu s punkem. Což je v rozporu s queerness, které spolu souvisí: zahrnují podezření na autoritu, zahrnují mísení rodu a křížení.



Nicole Kidman jako královna Boadicea ve filmu Jak mluvit s dívkami na večírcích

Nicole Kidman jako královna Boadicea Jak mluvit s dívkami na večírcích Dean Rogers

Problematika queerness se mi ve filmu zdála velmi jasná; je ve středu designu filmu (zvláště v těch kostýmech!), je tam v těchto bizarních sexuálních aktech, které vidíme. Zdá se, že duch punku je filtrován queer čočkou. Souhlasili byste?

Rozhodně. A víte, původní punk byl podivnější než to, co se stalo později. Neexistuje žádný punk bez Bowieho, Lou Reeda a Iggyho Popa, kteří byli bez ohledu na svou sexualitu velmi queer. A než byl The Roxy prvním punkovým klubem ve Spojeném království, všichni se poflakovali v queer barech. Bylo to příjemné místo. Takže naši fiktivní croydonskou punkovou enklávu řídí žena [Kidmanova královna Boadicea] , druh typu Vivienne Westwoodové, který je divnější než většina ostatních. Založila si své vlastní malé matriarchální místo. A mimozemšťané jsou také docela matriarchální, takže včelí královny a matky jsou v tomto filmu všude.

Co se týče kostýmů, bylo vzrušující pracovat se Sandy Powell, která je pravděpodobně jednou z největších všech dob. Její první film byl s Derekem Jarmanem, který svým způsobem natočil první punkový film, jubileum . Řekla, že od té doby nezažila tolik zábavy Caravaggio, což byl Jarmanův první film s Tildou Swintonovou. Řekl jsem, že chci, aby tito mimozemšťané byli jako mimozemšťané. Berou těla lidí, ale inspirují se historií mimozemšťanů v popkultuře. Chtějí vypadat jako mimozemšťané ze 70. let, kteří opravdu měli design 60. let, velmi mod. Takže byla jako 'Latex?' A já řekl 'Jasně!' Byl to úžasný tvůrčí zážitek, který spojil všechny tyto úžasné hudebníky, umělce a choreografy, aby našli náš vlastní malý punkový mimozemský svět.



Vypadá to, jako byste si vytvořili vlastní malou kolonii. Váš film pracuje přes radikální vizi politiky a končí spíše nadějně. Jak to může vypadat v reálném světě?

No, myslím, Harry Hays, který založil ranou LGBTQ+ skupinu Mattachine Society a vymyslel termín 'Radical Faery', si vždy myslel, že v podivínství existuje určitý druh kouzla, které je užitečné pro zbytek společnosti. Byl to komunista, byl to indiánský aktivista, byl to komunitně založený člověk. Když Radical Faeries začínali, byli svým způsobem separatistickou záležitostí. V dnešní době můžete zcela vidět logiku v pouhém vybudování nového města v lesích a z toho všeho pryč. Někdy to dělá pouze smysl. Tyto komunity mohou být trochu infikovány hromadnou úzkostí. A internet to určitě může zvýšit. Internet nás svým způsobem drží nad propastí. Určitě existuje jen čistý únik, ale lidé cítit jako by to bylo teď horší.

Mám pocit, že Trump je toho spíše příznakem než příčinou – i když se samozřejmě může stát příčinou. Je skoro jako divná, zlovolná oběť naší digitální kultury. Je jako děda, který to ze své podstaty prázdnoty zvládl. On ne použití internetu. Tweetuje, ale nepoužívá e-mail. Možná píše? Ale teď je to fiat by tweet. Je to zvláštní druh Tourettovy monarchie: cokoli v tu chvíli král řekne, je pravda a o 30 sekund později se to změní. A nemá problém změnit realitu v následujících 30 sekundách. A že je opravdu znepokojující. Pokud nemůžete souhlasit s tím, že existují nějaká fakta, jak byste kdy udělali něco bez diktátorských pravomocí? Proto je srdcem diktátor. Protože pravda stojí v cestě.



Elle Fanning jako Zan ve filmu Jak mluvit s dívkami na večírcích

Elle Fanning jako Zan Jak mluvit s dívkami na večírcích Dean Rogers

Metafora, kterou si s ním často spojuji, je ta o viru, který, kupodivu, váš film obnovuje. Dáte tomu pozitivní rotaci.

Pro tento druh je dobré: vyvinout se nebo zemřít. Pamatuji si, jak jsem před lety četl v New Yorkeru článek o tom, že v DNA každého můžete najít pozůstatek jakéhokoli viru, který infikoval kteréhokoli člověka. Takže jste mohli zjistit nebo zjistit hodně o naší evoluci, o tom, že jsme ji přežili a přizpůsobili se, abychom přežili. Náš hrdina říká, že se zdá, že virus pustoší a je destruktivní, jako to dělá lesní požár. Ale jeho názor je, že lesní požáry jsou nutné z dlouhodobého hlediska. Spálí podrost a nepotřebné věci, aby umožnil těm nejsilnějším přežít a geneticky se rozmnožit. Což zní brutálně, ale punk byl taky brutální. Ale byl tam jakýsi druh krásy – ne fašistickým, eugenickým způsobem, ale tak, abychom šířili myšlenku svobody. Vždy nás učí, že svoboda je ideál. Jde nám o svobodu. Svobodu lze samozřejmě definovat mnoha různými způsoby. Dokonce i naše mimozemská hrdinka říká: 'Vaše teorie má rozpory, ale mě dojímá.' Je to druh rebelky mimozemšťanů, ale také ví, že svobodu lidem nelze vnutit.

Tento rozhovor byl pro přehlednost upraven a zhuštěn.

Manuel Betancourt je spisovatel, editor a kritický myslitel sídlící v New Yorku, jehož práce byly uvedeny ve filmech Film Comment, Esquire, The Atlantic, Electric Literature, Remezcla a dalších.