Islandská LGBTQ+ hudební scéna je krásná, odvážná a odvážně kreativní

Islandští umělci přitahují světovou pozornost, od kampaně za práva LGBTQ+ na Eurovizi až po prosazování hranic na pódiu.
  Islandská LGBTQ hudební scéna je krásná odvážná a odvážně kreativní Birta Rán Björgvinsdóttir

V posledních čtyřech letech celosvětově mega-populární Eurovision Song Contest , hudebníci z Islandu soustavně využívají platformu k signalizaci své podpory LGBTQ+ lidem.

V roce 2019 se industriální punková kapela Hatari, jejíž politická vystoupení často zahrnují kostýmy inspirované BDSM, postavila na pódium v ​​Moskvě s tanečnicí na hlavě s obrovskými křídly v barvě duhy. Tanečník Andrean Sigurgeirsson později na Instagramu sdílel, že jeho šatník byl aktem protestu proti Rusku. zákony proti gay propagandě a stigmatizace queer lidí v zemi. 'Naše existence je realitou,' napsal v pošta .

V roce 2021, poté, co si Eurovize vzala roční pauzu kvůli pandemii COVID-19, klíčový hráč indie popové kapely Daði og Gagnamagnið, který také tvoří hudbu jako Huldaluv, poprvé v historii show zamával pansexuální vlajkou.

A začátkem tohoto roku folkrocková kapela Systur – složená ze tří sester Beta, Elín a Sigga, z nichž dvě jsou otevřeně queer a třetí je matkou trans dítěte – hrdě zamávala vlajka Trans Pride během svého vystoupení v italském Turíně oslovili miliony diváků po celém světě.

Z pohledu outsidera by se mohlo zdát, že hudební scéna v zemi je téměř úplně queer, nebo že má silný queer kontingent, který teprve nyní získává novou viditelnost. Ale to není přesně ten případ, podle 22letého muže torfa , začínající zpěvačka a skladatelka z Reykjavíku, která píše působivé indie popové písně o svých queer zážitcích z dospívání.

„Islandská queer komunita je trochu svérázná a zábavná, protože jsme tak malý národ,“ říká Torfa Jim . „Je nás tak málo, takže queer komunita je malá. Občas pociťuji nedostatek této sevřené komunity, ale zároveň si myslím, že je dobře, že queerness je na Islandu velmi normalizovaný.“ Přestože píše a vystupuje od svých 15 let, teprve nedávno vydala své první EP, Zamotaný a ztracený a osamělý , což v překladu znamená „Zamotaný, ztracený a osamělý“, letos v červnu, čímž si získá některé oddané z rodného města.

Idno Julievandenbergh

Islandská hudební scéna, i když je malá, již dosáhla celosvětového uznání díky průlomovým počinům jako Of Monsters and Men, oblíbeným experimentálním umělcům jako Björk a Sigur Rós a talentovaným skladatelům jako zesnulý Jóhann Jóhannsson a Hildur Guðnadóttir, kteří získali významná ocenění za své Hollywoodský film boduje.

Země již dlouho zastává progresivní postoje k lidským právům, včetně postojů LGBTQ+ lidí, kteří mají rovný přístup k adopci a IVF od roku 2006. Anekdoticky, mnoho queer Islanďanů říká, že se obecně cítí být přijímáni svými přímými komunitami a společností jako celkem. což je v ostrém kontrastu s národy za oceánem, jako jsou USA a Spojené království, které stále více přijímají anti-LGBTQ+, a specificky transfobní , opatření v posledních letech.

Například nedávné incidenty queerfobní šikany mezi základními školami byly shledány tak atypickými, že se dostaly do místních zpráv, říká Margrét Rán Magnúsdóttir, frontmanka elektronické popové skupiny Vök se sídlem v Reykjaviku. „Máme nádhernou komunitu plnou silných lidí, kteří jsou vždy připraveni bojovat, pokud my [divní Islanďané čelíme] odporu,“ říká. Jim v kavárně ve městě. 'Nyní máme lidi, kteří chodí do všech základních škol na Islandu dělat přednášky, aby děti vzdělávali o LGBTQ+ [identitě].'

Univerzalizace práv a projevu LGBTQ+ na Islandu však vytvořila zajímavý problém pro queer umělce na malé ostrovní zemi, kteří čelí relativně málo překážkám k přijetí do hlavního proudu, ale také si kladete otázku, jaké by to bylo mít koherentnější scénu. Tato svízelná situace byla jedním z problémů, o kterém se hovořilo na letošní konferenci Iceland Airwaves na začátku listopadu, která se koná společně s každoročním hudebním festivalem.

„Vzhledem k mezinárodním standardům jsem rozhodně queer umělec, ale na Islandu se nemusím tolik identifikovat kvůli otevřenosti [kultury],“ Magnús Bjarni Gröndal, moderátor panelu s názvem „ Jsme všichni popové divy?' vypráví Jim . „Pozitivní je, že [práva a vyjádření LGBTQ+ jsou] obecně dobře přijímány, takže nebylo potřeba, aby se tato undergroundová scéna objevila. Ale na druhou stranu, kde je ta společnost, když jsme tak dobře namíchaní v rámci hlavního proudu? Prohráváme, nebo je to dobrá věc?'

Gröndal, islandský hudební veterinář, který v posledních dvou desetiletích stál v čele post-metalové kapely We Made God, provozuje Gaukurinn, nejstarší bar v Reykjavíku. Vystupuje také jako tahák Mighty Bear, prostřednictvím kterého zkoumá nebinární a ženské aspekty své identity a vydává experimentální elektronickou hudbu. 'Umožňuje mi to uniknout sám sobě,' vysvětluje.

V porotě byli také Huldaluv a Sigga ze Systur, stejně jako Samantha Togni, londýnská zakladatelka Boudica and Flesh Festival, a Heiðrik á Heygum z Faerských ostrovů, který hraje v elektro-country kapele Kóboykex. Gröndalovým cílem přednášky bylo otevřeně diskutovat o otázkách identity a hlasu pro queer hudebníky na Islandu i mimo něj a prosadit se proti mainstreamové představě, jak vypadají LGBTQ+ hudebníci.

„Chtěl jsem na panelu ukázat, že nejsme všichni popové divy. Jsme výstřední a punkoví a to a to,“ dodává.

Zatímco panel nikdy nedospěl k pevné odpovědi na Gröndalovy otázky – možná proto, že neexistuje jediné vlákno, které by spojovalo všechny LGBTQ+ umělce na Islandu dohromady – vystoupení na festivalu Iceland Airwaves nabídlo vzrušující vizi toho, jak může vypadat queer umění. když ho přijme široká veřejnost.

Yael BC

Krátce poté, co zahájili svůj set zpěvem hymny s jejich matkou a otcem, Systur zahrál píseň s názvem „Savior“, kterou věnovali „queer dětem, konkrétně trans dětem“. Tento pocit se setkal s jásotem davu. Pak se kapela pustila do balady s nádherným textem jako: „Jaká jsi krásná věc / Cítím, že přicházíš z dálky / Jako paprsek světla, který mi prochází očima,“ zpívané přes hypnotickou akustickou kytaru.

Tato slova nabyla zvláštního významu, protože tři sestry vystupovaly ve Fríkirkjanu, luteránském kostele přebudovaném na hudební místo, jak přihlíželi jejich rodiče – posvátné rodinné setkání na podporu trans života.

Podobně se na pódium v ​​Iðnó postavila Torfa, ke které se připojil její bratr, který v její kapele hraje na kytaru a křídlovku. Dav byl uchvácen, když hrála jednu ze svých výjimečných písní „En“ (což v překladu znamená „Ale“) o věčném safický zkušenost „zamilovat se do svého nejlepšího přítele“, jak vysvětluje. 'Máte s někým velmi intimní spojení a přejete si, aby to šlo ještě o krok dále.' Říkají všechny tyto věci, které mají pocit, že si myslí totéž, co si myslíte vy. [Pak] dodávají, že: ‚Ale ve skutečnosti ne.‘“

„Přála bych si, abyste mě mohli držet a šeptat / Cítím se přesně tak, jak jste si dlouho mysleli, že se cítím,“ zazpívala odvážně publiku, které se zdálo rozrušené specifičností emocí.

V zemi, kde prakticky každý mluví anglicky, Torfa během svého setu mluvila pouze islandsky a obvykle píše všechny své písně v tomto jazyce s tím, že „nemusí nutně snít o tom, že by moji hudbu vzala mimo Island“. Ačkoli kdysi jako teenager napsala několik písní v angličtině, slova jí „nepřipadala tak originální nebo důkladná, jako když píšu od srdce ve svém rodném jazyce,“ vysvětluje. Nyní pracuje na svém debutovém albu, které se bude ubírat tanečnějším směrem než písničky inspirované folkem, které vydala dříve.

Torfovo rozhodnutí zůstat na místě se liší od přístupu Vöka, jehož cílem je „samozřejmě zaplnit stadiony po celém světě“, jak říká Magnúsdóttir. Třicetiletý písničkář velel zaplněnému a tančícímu davu v reykjavickém uměleckém muzeu Hafnarhús se vší autoritou někoho, kdo hrál Airwaves každý rok od založení Vök v roce 2013, kromě dvou let, kdy festival začal. pandemický.

Magnúsdóttir, která také působí jako filmová skladatelka a členka legendárního elektronického popového počinu GusGus, dlouho napsala písně s anglickými texty, které odkazují na lesbickou lásku a vztahy pro Vök. Ale nejnovější stejnojmenná nahrávka kapely, která byla napsána během pandemie a vydaná letos v září, se do značné míry ponoří do „příběhu o příchodu“ Magnúsdóttir a také se dotýká nedávné smrti jejího dědečka, vysvětluje. Jeho texty o „nenásledování stáda“ a „honbě za vlastní vírou“ jsou spárovány s bujnými syntezátory.

„Popsala bych to jako své terapeutické album,“ pokračuje. 'Zvuková kulisa alba je plná energie, ale svým způsobem zároveň smutná, skoro jako něco, co září ve tmě.'

Ačkoli Vök získal mezinárodní pozornost mimo Island, Magnúsdóttir je v rozmarech všemocného algoritmu, který nyní může udělat nebo zlomit kariéru s malým přispěním umělců nebo nahrávacích společností. „Měla jsem schůzku s mým vydavatelstvím a oni říkali: ‚Váš algoritmus se pokazil‘ a já na to: ‚No, co s tím chcete, abych udělal?‘“ říká s podrážděným smíchem. V nadcházejících letech doufá, že se přestěhuje do jiné země, aby spolupracovala s novými umělci a také hrála více představení publiku, se kterým se dosud nesetkala.

Pokud jde o islandskou hudební scénu, zdá se, že se vyvíjí, stejně jako vždy – i když je nyní pod radarem mezinárodních posluchačů. Gröndal je obzvláště nadšený ze vzniku místních punkových dívčích kapel, jako jsou Ólafur Kram a Gróa, kteří letos na festivalu hráli. 'To je obzvlášť skvělé vidět a rozhodně to pomáhá queer scéně, že tyto dívky jsou naštvané a mluví o problémech, místo aby se snažily zapadnout do formy,' poznamenává.

Torfa souhlasí a dodává, že si myslí, že „lidé si uvědomují, že existuje prostor pro více než jednu slavnou umělkyni. Dva nadcházející umělci, ze kterých je nejvíce nadšená, jsou písničkáři Rakel a Salóme Katrín, relativní nováčci v Reykjavíku, které přitahoval nedostatek tlaku a očekávání města. 'Především proto, že jsme tak malý národ, [mainstreamová] hudební scéna se zde někdy stává velmi ‚stejnou.‘ Znovu a znovu vidíme stejné lidi.‘“

Ale posílena dlouhodobou historií Reykjavíku, která vítala nové, divné a queer, Torfa a její kolegové z Gen-Z hudebníků dokazují, že „samey“ je to poslední, z čeho by mohla být islandská hudba obviňována.