Now List 2020: Sydney Baloue vede evoluci na scéně tanečního sálu

Vítejte v seznamu Now, jim. výroční oslava vizionářských LGBTQ+ umělců, aktivistů a členů komunity. Přečtěte si více od našich oceněných zde , a na úplný seznam vítězů se podívejte zde .

Sydney Baloue je černošská a indo-trinidadská voguerka vychovaná v Chicagu, která vykopává méně známé dějiny tanečního sálu a dláždí cestu trans mužům na scéně už léta. Poprvé se začal věnovat módě, když žil v Evropě, studoval městskou politiku v Berlíně, Paříži a Londýně. Učení se o veřejné politice během dne a módě v noci ho přivedlo k tomu, že začal zkoumat, jak byl vývoj tanečního sálu v New Yorku ovlivněn geografií města, což je téma, kterému se bude věnovat v připravované knize.

Od té doby, co se vrátil do New Yorku, se Baloue stal slavným členem House of Xtravaganza, který dělá vlny v kategorii Old Way – oldschoolový styl módy, který vzrušuje publikum čistými a jasnými pozicemi. V roce 2019 se Baloue stal prvním transmužem, který vyhrál jakoukoli výkonnostní kategorii módy na největším výročním plese ve městě, Latex Ball. Od té doby se zabýval debatami o tanečním sále v prodejnách jako NPR a New York Times a nyní svou vášeň převádí do televize a filmu, zejména jako producent v nové soutěžní show HBO Max v tanečních sálech, Legendární .

Pro jim. 's Now List, zastihli jsme Balouea, abychom se dozvěděli o tom, jaké to bylo dláždit cestu pro trans-muže v tanečním sále, a jeho názor na kontroverze, které vyvstanou, když se žánr stane mainstreamem.

Loni jste se stal prvním trans mužem, který vyhrál kategorii módy na latexovém plese. Proč myslíš, že to trvalo tak dlouho?

Historie trans mužů v tanečním sále souvisí s historií butch lesbiček v tanečním sále. Spousta ikonických transchlapů na taneční scéně, lidí jako Sean Coleman Ebony a Shady Prada, nejprve začínali jako řezbářské lesbičky, které chodily po kategoriích opravdovosti. Část toho tedy souvisí s tím, kdy se transzdravotní péče, jako je testosteron a špičková chirurgie, stala široce dostupnou. Část toho pak souvisí se samotnými kategoriemi. Myslím si, že dnešní taneční sál má trans-chlapy téměř zaškatulkované, protože jediná kategorie, která je pro nás jednoznačně určena, je opravdovost trans mužů. To není kategorie tanečních vystoupení a na všech plesech ji ani nemají. Ale pro mě to bylo jiné, protože moje cesta do tanečního sálu začala v Evropě a tamní scéna je mnohem více zaměřená na výkon, protože lidé, kteří tyto scény začali, jsou obvykle tanečníci a choreografové. Když jsem tam začal voguovat, chtěl jsem se původně naučit všechny fem věci, jako jsou dramatické spiny a poklesy. Ale uvědomil jsem si, že se moje tělo cítí dobře, když se opřu do těchto čistých linií a pěkných póz, a tak jsem se rozhodl do toho jít hlouběji.

Ale také si myslím, že to souvisí s tím, jak se cítí trans muži v našem těle. Protože jako trans chlap je to stejné, jako kdyby vám byla při narození přidělena žena, svět vám už říká, že vaše tělo je špatné jako černoška. ‚Máte příliš široké boky, příliš velké rty atd.‘ A pak navíc, pokud přecházíte, svět vám také říká všechno, co je s vaším tělem špatně. „Ach, ty chceš být muž? Vaše boky jsou příliš široké. Máš moc velké rty.‘ Že? Takže je to jako byste museli překonat tolik traumat kolem svého těla. A je to něco, u čeho mám pocit, jako bych se s tím potýkal, když jsem v módě.

Řekl byste, že se obecně snažíte opřít o více mužské držení těla nebo přístup k voguingu?

Kategorie, kterou dělám, Old Way Performance, je spíše mužský typ módy. Ale mým celkovým posláním je rozhodně vydláždit cestu a vytvořit značku nejen v této kategorii, ale také jako trans chlap. Protože si myslím, že kolem vogue fem je síla a kouzlo, ženský styl voguing, který konkrétně pochází od trans žen. Když vidím cis ženy, jak se snaží a vogue fem, je pro ně těžké to vytáhnout a říká vám to, že hnutí je víc než jen o pohlaví, je to něco jiného, ​​co vytvořily trans ženy. A tak moje zvědavost v mé voguing praxi je: Jaký je mužský konec tohoto spektra? Jako jaký je n-tý stupeň, že to můžu prosadit jako trans chlap na základě historie svého těla? To je můj celkový cíl, dostat se rychlostí světla tak daleko, jak jen dokážu. kam vás to zavede? A co tam najdu?

U transchlapů si lidé myslí: ‚Ach, tvůj život je snadný, že? Protože jste se právě stali mužem a muži jsou lidé, kteří drží moc ve společnosti. Takže hádám, že máte moc.‘ Smrt Tonyho McDadeho vám ukazuje, že to vůbec neplatí pro trans muže, a zvláště ne pro černé trans muže. Protože realita je taková, že když mě vidí policajti, vidí na ulici dalšího černocha.

Je zajímavé, že jsme také v tomto okamžiku, kdy se lidé snaží rozšířit čočku maskulinity a toho, jak to vypadá, pohybovat se mužským způsobem. Řekl byste, že je to také součást toho, s čím se potýkáte, když se snažíte přemýšlet o budoucnosti tohoto druhu módy?

Jo rozhodně. Už teď je tolik otázek o tom, co zbylo z mužství. Jsem rád, že vedeme tyto větší rozhovory o toxické maskulinitě. Ale snažím se zjistit, jaké jsou kousky mužnosti, které jsou léčivé, které pečují, které stojí za to zachránit a vychutnat? Protože věřím, že je toho tolik. Věřím, že existuje specifický druh péče, kterou mohou poskytnout pouze otcové, bratři a strýcové. Zvláště trans muži, máme jedinečnou sílu a schopnost vyslýchat a klást a odpovídat na tyto otázky. Protože jiní černoši jsou v něm někdy tak hluboko, že přes stromy nevidí les. Proto je tak důležité, aby naše hlasy byly součástí tohoto širšího rozhovoru o tom, jak přetváříme náš svět.

Když už mluvíme o národní konverzaci, Smrt Tonyho McDadeho zařadil trans-muže do zpráv v opravdu důležitou dobu pro hnutí Black Lives Matter. Doufáte v to, co by lidé mohli pochopit o tom, jaké to je pro trans-muže komunikovat s policií?

Je to tak těžké, protože u transchlapů si lidé myslí: ‚Ach, tvůj život je snadný, že? Protože jste se právě stali mužem a muži jsou lidé, kteří drží moc ve společnosti. Takže hádám, že máte moc.‘ Smrt Tonyho McDadeho vám ukazuje, že to vůbec neplatí pro trans muže, a zvláště ne pro černé trans muže. Protože realita je taková, že když mě vidí policajti, vidí na ulici dalšího černocha. Nemyslí na mou minulost. Nemyslí na mou budoucnost. A je to na hovno, protože cítím, že speciálně pro trans chlapy jsme to my, kdo se objevuje. Jsme na shromáždění na podporu trans žen, které jsou neustále zabíjeny na ulicích. A stejné úrovně uznání nebo uznání na druhém konci prostě nezískáte.

Opravdu doufám, že jeho smrt není zbytečná. Doufám, že si lidé uvědomí, že ano, záleží na všech černých životech a také na černých trans. Ale víte, existuje tolik lidí, kteří se snaží hlídat vaši identitu i v našich černošských komunitách. je to frustrující. A je to všechno příliš skutečné. Takže ano, pokud jde o naději, je to těžké.

Takže se musím zeptat jako producent Legendární , jaký je váš názor na reakci na show od lidí, kteří měli pocit, že by měla být posuzována domácími matkami a legendami místo spojenci jako Jameela Jamil ?

No, já osobně si myslím, že za prvé, lidé musí sledovat show. Protože uvidíte, že taneční sál byl vždy otevřeným a plynulým prostorem. To je částečně kvůli umístění v New Yorku. I v 80. letech, víte Milostný ples v roce 1989 v držení Susanne Bartsch. Do té doby to byla jako největší sbírka na HIV a AIDS a vybrali 400 000 dolarů a v panelu byli Willi Ninja a Debbie Harry. Naomi Campbell se naučila chodit po ranveji, protože v 80. a 90. letech scházela na mola. Patricia Field pořádala plesy. Je to prostě mnohem delší historie a překrývání [se spojenci hlavního proudu], než si lidé podle mě chtějí scéně přiznat, což je trochu frustrující.

Jameela je nejen neuvěřitelným spojencem taneční scény a queer barevných komunit, ale myslím si, že je také užitečné, aby se zapojili lidé, kteří se v této komunitě nevyznají, protože taneční sál se lidem velmi těžko vysvětluje. Je užitečné mít tam někoho, kdo neví všechno, a součástí toho, jak se zbavit toxického chování, je také mít prostor prostě nevědět všechno. Myslím si, že lidé by měli být otevření rozpoznání hlubšího historického trendu tanečního sálu. Je to, jako by kolem plesu byla skoro nějaká zvláštní historická amnézie jako: ‚Ach, to může být jen takto.‘ Je to jako ne, ve skutečnosti je taneční sál pro mnoho lidí mnoho věcí a to je část toho, proč je tak skvělý.

Tato kritika také pochází z historie lidí na taneční scéně, kteří vstupovali do hlavního proudu, aniž by získali tolik kreditů, peněz nebo viditelnosti, jak cítili, že by si zasloužili. Zdá se, že to je důvod, proč jsou diváci tak nadšení z podobných představení Póza, vědět, že lidé v komunitě tento projekt prosazují skrz naskrz.

Ano, ne, myslím, velmi. To je součást dědictví, bohužel, jako s Paříž Hoří. Ale zároveň si myslím, že by lidé měli udělat due diligence a vlastně přijít na to, kdo tam je. Protože mezi mnou a Jackem Mizrahim, který píše dialog Billyho Portera v zákulisí, je spousta lidí. Póza , ikona společenského stylu Eric Archibald navrhl kostýmy a mnoho dalších. Je dobré být všímavý, ale je také dobré číst drobným písmem.