Pro skladatele Justina Trantera je Grease: Rise of the Pink Ladies návratem domů

Písničkář stojící za popovými hity pro Lady Gaga, Demi Lovato a mnoho dalších mluví o queer přitažlivosti Tuk

I když neznáte Justina Trantera jménem, ​​určitě znáte jejich hudbu. Tento plodný skladatel napsal hity pro každého Představte si draky („Věřící“) až selena gomez ('Lose You to Love Me'). Lady Gaga („911“), které propůjčují rádiovým popovým ušním červům nekonvenční vkus a neochvějnou upřímnost. Jejich rozsáhlé resumé zahrnuje deset let vedení glam-rockové kapely Semi Precious Weapons, která stojí v čele nahrávacího vydavatelství. Facetový dům a obhajuje rovnost LGBTQ+ s organizacemi jako GLAAD.



Ale předtím, než byli skladatelem nominovaným na Grammy, byl Tranter mladým podivínským dítětem, které našlo útěchu a inspiraci v hudebním divadle. 'Když jsem vyrůstal, byl jsem přesvědčen, že jsem Annie,' říká umělec Jim , smějící se. 'I když jsem měl velmi milující biologické rodiče, já.' uctíval její.' Žánr byl jejich prvním vpádem do světa živého hraní; později se to stalo jejich vstupenkou do bezpečného vzdělávacího prostředí na Chicago Academy for the Arts, kam se zapsali poté, co byli šikanováni na veřejné střední škole.

možná právě proto Grease: Rise of the Pink Ladies , Tranterův nejnovější projekt, působí spíše jako návrat domů než stylový odchod. Série Paramount+, která vyšla 6. dubna, je prequelem Tuk , oblíbený filmový muzikál z roku 1978 o teenagerech, kteří jsou příliš cool pro školní mládež. Tento záznam v rozšířeném Tuk -verse obsahuje zcela novou množinu temperamentních vyvrženců – včetně genderově vzdorující Cynthie, Růžové dámy v podání nebinárního herce Ari Notartomaso.



Jako výkonný hudební producent a skladatel show napsal Tranter 30 originálních písní jen pro první sezónu. Podle jejich publicistů může být tento výstup za jednu sezónu největší ze všech hudebních producentů v televizní historii. 'Cítím se díky tomu velmi hrdý a také trochu méně šílený,' přiznávají. 'Jako, oh, existuje důvod, proč to bylo tak zatraceně těžké.' To ještě nikdo nikdy neudělal.'



Před premiérou show Tranter mluvil s Jim o queeringu Tuk 's odkazem, psaním popových hitů s Lady Gaga a Miley Cyrus a dáváním zpět instituci, která před všemi těmi lety podporovala jejich lásku k hudebnímu divadlu.

Za prvé, gratuluji Grease: Rise of the Pink Ladies ! Jak skvělé dědictví být součástí.

Je to velmi vzrušující! A děsivé. Ale mám rád teror [ Smích ]. Mám štěstí, protože jsem přišel na začátku procesu, ale pilotní díl byl napsán, takže jsem si musel přečíst scénář [showrunner] Annabel Oakes a cítit se velmi vzrušeně a sebejistě. Našla cestu do tohoto světa pomocí nostalgie, aby mluvila o problémech, které jsou aktuální a přitom jsou stále zakořeněné v a Tuk - historie typu. A Tuk sám se v žádném případě nesnažil být dokonalým dobovým dílem. Zvukově je to velmi pozdní 70. léta s určitou nostalgií 50. let. Takže to ubralo hodně tlaku.



Lidé to možná nevědí, ale ve skutečnosti máte zkušenosti s hudebním divadlem. Jaký je to pocit vrátit se po těch letech k tomuto žánru?

Myslím, že pro tolik mladých queer lidí je naším prvním vstupem do hudby a performance hudební divadlo. Chodil jsem na střední školu na Chicago Academy for the Arts pro hudební divadlo. Škola byla tak otevřená a krásná, ale přesto pomyšlení na to, že bych dělal muzikály, kde by ze mě bylo dobrým hercem, kdybych uměl hrát řezníka, nebo ne – to mi přišlo opravdu skličující a hrozné. Tak jsem začal psát písně, které bych chtěl zpívat, protože [populární umělci v 90. letech] nepsali tyto písně pro lidi, kterým byl při narození přiřazen muž. To byl vlastně můj začátek jako skladatel.

Takže ano, hudební divadlo bylo obrovskou součástí mého života. Dělat teď muzikál – zvláště ten, který má tak masivní, milovaný odkaz – je docela bláznivý moment plný kruhu. A je to tak dobrý pocit, vzpomenout si na všechny ty podivínské hudební divadelní věci, které jsem se naučil na střední škole, a aplikovat je na tohle.

Líbí se mi, co jsi řekl o tom, jak queer děti tíhnou k hudebnímu divadlu. Myslíte si, že je to pravda pro Tuk také?



Přál bych si, aby být queer nebyl důvodem k morální panice, ale ať už je to dobré nebo špatné, queer teenageři vždy vytvářeli spoustu morální paniky. A s Tuk být rock’n’rollovým muzikálem o teenagerech, kteří posouvají hranice, které posouvat nemají – myslím, že queer lidé se s tím mohou ztotožnit, i když původní Tuk má problematické momenty. Ale jde o to: Každý s tím může souviset. Dokonce i ti nejvýhodnější z nás se v určitém okamžiku cítili jako smolař. A myslím, že právě proto Tuk je tak silný a vytrvalý. Dělá to ze smolařů skvělé děti.

Cynthia, jedna z hlavních postav Rise of the Pink Ladies , je poněkud genderově nekonformní – obléká se více mužně a chce hrát s T-Birds, chlapeckým gangem. Je také ztvárněna nebinárním hercem. Bylo to pro vás prodejní místo?

Když jsem četl pilotní díl, nejdůležitější bylo, že to bylo zatraceně skvělé. Jako, to musí být skvělé. A pak, [poté, co jsem tam viděl postavu Cynthie, jsem si říkal: „Pokud tuhle práci dostane někdo jiný, vypálím budovy [Smích] . Musím to udělat.' Byly to dvě z mých nejoblíbenějších věcí v jednom, což je, že hudební divadlo potkává úžasné genderově nekonformní lidi. I když jsme tento termín v 90. letech ve skutečnosti nepoužívali, byly všechny tyto umělkyně – ať už byly identifikovány jako butch nebo queer nebo cokoliv jiného – které byly rockovými hvězdami. To jsou moje dva světy, určitě.



Víte, nikdy předtím jsem v muzikálu neviděl postavu jako Cynthia. Její píseň „New Cool“ je píseň, kterou jsem napsal, abych tu práci dostal.

V žádném případě! Je to moje oblíbené číslo od pilota.

Děkuji. Jo, doslova jsem dostal tu práci tím, že jsem napsal podivný pohled na „Grease Lighting“. Napsal jsem to s Brittany Campbell, která je geniální černošská queer žena – kytaristka, skladatelka, všestranná ikona. Pochází také z hudebního divadla. Říkal jsem si, že zvládnu háky. Potřebuji někoho, kdo si poradí s divadelním vyprávěním, a rozhodně by to mělo vycházet z queer ženské perspektivy.

Pro první sezónu jste napsal 30 originálních písní, což je naprosto divoké. Zajímalo by mě, jaké to bylo psát hudební čísla a popové písně?

Normálně, když si píšu s umělcem, popovou hvězdou, stačí si na hodinu popovídat. A jestli jsou dobré – nevím, jak to lépe říct [Smích] — do hodiny po rozhovoru normálně skončíte u nějakých osobních věcí. To je způsob, jakým píšu popové písně, z větší části. Ale pro Rise of the Pink Ladies , to já jsem vedl tyto rozhovory s showrunnerem o postavách, které vytvořila. V podstatě musela být šesti popovými hvězdami v jedné.

Pro mě je na hudebním divadle nejkrásnější to, že v určitých typech písní můžete slyšet, cítit a vidět, co si postava myslí. V jakékoli jiné umělecké formě s dialogy a bez zpěvu to prostě působí jako opravdu špatná expozice. Ale v hudebním divadle to chcete. Vy dlouho pro ten extra vhled. A to opravdu vyžadovalo jít s Annabel trochu hlouběji a získat více příběhu, než bylo na stránce.

Chci se trochu otočit a pohovořit o některých dalších písních, které jste v poslední době napsali. Spolupsal jste 'Řeka,' jedno z mých oblíbených z nového alba Miley Cyrus. Jaké to bylo sezení?

Miley byla pro mě umělkyní. Je tak zatraceně cool a myslím, že má jeden z nejúžasnějších hlasů v historii pop music. Mnohokrát s těmito skutečně jedinečnými zpěvovými hlasy není rozsah ani kontrola. A pořád ty hlasy miluji. Žádný stín pro ně. Ale pro někoho, jako je Miley, má jedinečný hlas, který je stále krásný a ovládaný – je to úžasné.

Miley a já jsme spolu měli jeden den ve studiu. Ten den jsme začali se třemi nebo čtyřmi nápady. „River“ byla poslední, kterou jsme udělali a kterou jsme vlastně dokončili. Ukázalo se to tak cool a tak sexy. Její vokály jsou šílené a Kid Harpoon a Tyler Johnson z toho sakra vyrobili.

Pracovali jste také na „Můj Kink je karma“ podle Chappell Roan , rostoucí queer popová zpěvačka. Řekněte mi o té spolupráci.

Žádný vtip, to je v mých nejlepších třech písních, které jsem kdy napsal. Řeknu to o své vlastní písni: Myslím, že je to mistrovské dílo. Chappell je tak zatraceně zajímavý a talentovaný. Celou písničku jsme napsali společně. Ve skutečnosti, den, kdy jsme napsali tu píseň, je stejný den, kdy jsem dostal telefonát, na který jsem dostal práci Rise of the Pink Ladies . není to šílené? Opravdu mám pocit, že Chappell je naše další velká superstar. Děje se to pro ni.

Lady Gaga začala otevírat vaši bývalou kapelu Semi Precious Weapons. Jménem svých kolegů Little Monsters se musím zeptat, máte nějakou oblíbenou vzpomínku na ranou Gaga?

Nejjednodušší je, když nám poprvé otevřela. Bylo to báječné. Bylo to špinavé. Zapalovala plechovky od laku na vlasy; dvakrát převrhla klávesnici. Všichni ztráceli rozum, byli jí posedlí. A Gaga se stane možná nejlepší živou popovou umělkyní celé generace poté, co se každý večer dívala na její show – je zatraceně šílené mít za to místo u soudu.

Doslova jsem nikdy předtím nepoužil sportovní analogii [ Smích ]. moc se omlouvám, že jsem to udělal.

Jsem ochoten to nechat být, ale pouze pokud mi řeknete o spolupsání „911“. chromatika .

Nejraději se umělců ptám: 'O čem byste se nejvíc báli mluvit v písni?' Gaga v rozhovorech tolik mluvila o svých osobních bojích a vždy sbírá peníze na věci související s duševním zdravím, ale nikdy o tom nezpívala tak přímo. Tak jsem si řekl: „Udělejme to. Udělejme zasraný taneční parket o duševním zdraví.' Jako proč ne mluvíme o tom? A samozřejmě, protože je tak nebojácná, byla hra a my jsme napsali píseň.

Strávil jsem s ní dva dny a napsali jsme „Alice“ a „911“. Oba skončili na chromatika .

Okamžiky plného kruhu všude kolem! Když jsme u toho, nedávno jste daroval 500 000 $ na Chicago Academy for the Arts. Jaký je to pocit, být v pozici, kdy to své alma mater vrátit?

Je to ta nejúžasnější věc, kterou jsem kdy udělal. Stejně jako všechny špatně financované školy byla Chicago Academy for the Arts v trochu [finanční] krizi kvůli COVID. Takže když jsem byl schopen zavolat a říct: „Hej, tak jsem mluvil se svým týmem, oni skřípali čísla a tady je, kolik vám dám,“ plakal jsem. Bylo to tak krásné.

Co vás přimělo darovat?

Chodil jsem na jeden semestr veřejné střední školy. Celý život jsem byl šikanován, ale na střední škole se šikana dostávala fyzicky téměř na denní bázi. Ale protože jsem byl doma v bezpečí, mohl jsem ve svém životě udělat změnu. Šel jsem na konkurz do školního hudebního divadelního programu. Byl jsem tak nervózní. Nebylo to jen o pokusu jít do této školy, abych mohl být lepším umělcem; šlo o záchranu mého života.

Na můj konkurz jsem zpíval „Corner Of The Sky“. Pipin — hudební divadlo dítě, že? A bylo to… fajn. Učitel mi potom tolika slovy řekl: 'To nebylo skvělé, ale proč tu chceš být?' A já řekl, což byla v té době pravda, 'No, chci být největší hvězdou na světě.' [Smích] A on řekl: 'Existují nějaké další důvody, proč tady chceš být?' Jako, věděl. Tak jsem řekl: „Chci sem přijít, protože chci být největší hvězdou na světě, a Chci být v bezpečí.' A podíval se na mě a řekl: 'No, nemůžu z tebe udělat největší hvězdu na světě.' Nikdo nemůže. Ale můžu tě zajistit. Vítejte v Chicagské akademii umění.“

Při každém vyprávění toho příběhu se zadýchám. Ta škola mi zachránila život. Dlouhý příběh ne zkrátka je to nejlepší místo na světě.

Tento rozhovor byl upraven a zhuštěn.

Grease: Rise of the Pink Ladies právě streamuje na Paramount+.