Zpět: 8 písní, které nás utěšují během našich nejtemnějších chvil

Proč je o tolik snazší starat se o druhé než o sebe? Důvod je částečně hmatatelný: Když je váš přítel v nouzi, existují konkrétní způsoby, jak mu poskytnout pomoc, ať už jim to pomůže sbalit se na nadcházející stěhování, nebo zvládnout obtížný rozchod tím, že si promluvíte o tom, co cítí. Ale pokud jste tím, kdo je emocionálně nebo geograficky vykořeněný, co to znamená nabídnout si stejnou podporu, je méně zřejmé. A co víc, může být extrémně těžké přiznat si, že potřebujeme pomoc – dokonce i sami sobě – ve společnosti, která očekává, že naše energie bude bez námahy bez hranic. Krása našeho lidství je v jeho samotné křehkosti, a když to dovolíme, péče o sebe nám pomáhá být s tím smířený.



Pro náš další díl Rewind, náš sloupek o hymnách našich LGBTQ+ životů, jim . redaktoři a přispěvatelé sdílejí písně, které nám pomáhají lépe se o sebe starat, najít v našich tělech a myslích prostor pro léčení v našich nejtemnějších dobách. Dnes vyzdvihneme skladby od Phoebe Bridgers, Solange, My Chemical Romance, Yaeji, The Magnetic Fields, Oval, Evanescence a ABBA.

My Chemical Romance: Slavná poslední slova

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.



My Chemical Romance je kapela, která miluje přežití, zejména traumata, která mění život. Koneckonců, skupina z New Jersey se zrodila v plamenech 11. září, kdy frontperson Gerard Way byl svědkem pádu Twin Towers na jejich trajektu přes Hudson. Píseň, která nejvýrazněji vyjadřuje tento étos, je možná Famous Last Words, mimo vysoce koncepční rockovou operu. Černý průvod . Stejně jako zbytek diskografie MCR, ani Famous Last Words nezlehčuje únavnou práci lpění na životě. Je to těžké pochopit / jsem neúplný? Way zpívá během jednoho verše. Život, který je tak náročný / slábnu. Ale refrén představuje celkem 180: Way řeší, že se nebojí žít dál, že se nebojí chodit po tomto světě sami. Je to afirmace, která by téměř vyvolala klopýtnutí, kdyby nebyla prezentována jako nedílná součást jednání, která musíte podstoupit se svým nejtemnějším já, když jediné, co chcete, je vzdát se.



Famous Last Words je hořkosladkou oslavou odolnosti – důkazem síly, která vyplývá z prožívání okolností, které jste nikdy neměli snášet. Někdy se může stát, že se přes to všechno přetáhnete dalším dnem. — James Factora

Yaeji: Waking Up Down

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

V obdobích, kdy je moje deprese nejtěžší, jsem zjistil, že strategie, která mi nejlépe pomáhá, je vytvořit si seznam úkolů. Nejen běžný, kde můžete uvést upomínky na určité pochůzky nebo e-maily, které nemůžete zapomenout odeslat. Tyto kontrolní seznamy týkající se deprese se skládají z několika stejných položek každý den – pití vody, chození do postele před 22:00, 30minutová procházka venku, snězení tří velkých jídel, mluvení s jinou osobou – které jsou nejdůležitější pro přežití člověka, ale jsou nějakým způsobem nejtěžší to udělat, když jste uvězněni ve své vlastní díře zoufalství.



Naštěstí se Yaeji, brooklynská DJka, producentka a umělkyně, zabývala touto systematickou strategií, jak se udržet nad vodou, ve své písni z roku 2020, Waking Up Down. Je to funky taneční skladba, která na první pohled vypadá jako mantra pro dobře naladěné lidi. Probudil jsem se dolů / začal jsem vařit / musím si udělat seznam a zkontrolovat, ona recituje do rytmu kilterových bubnů a drnkacích zvuků syntezátorů, které znějí, jako by všechny úhledně zapadaly na místo. Přesto, když začne zpívat It's not easy / Neexistuje nic takového snadného, ​​v korejštině odhaluje boje a úzkosti, které přicházejí s pouhým pokusem dobýt základy existence. V dobách, kdy se mé duševní zdraví daří dobře, mohu poslouchat první polovinu písně a libovat si v Yaejiho sebevědomých slovech. Když se pak musím vrátit ke svým kontrolním seznamům, uklidňuje mě moudrost v zadní polovině trati: I když jsou tyto úkoly nezbytné, je v pořádku, pokud se necítí bez námahy. — Michelle Kim

Solange: Jeřáby na obloze

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Někdy je to právě ta věc, kterou procházíte, a je těžké přesně určit, co to je. Nebo přesně víte, co se děje a čelit hudbě je těžké. Tak jsem se cítil v mnoha situacích od doby, kdy nás Solange před pěti lety obdařila neuvěřitelně introspektivním groovem Cranes in the Sky. Poté, co Donald Trump vyhrál prezidentský úřad v roce 2016, poslouchal jsem Cranese a otočil jsem se dovnitř, abych přemýšlel o stavu světa a mém místě v něm.

Píseň mě od té doby uklidňovala během rozchodů ze vztahů a situací. Když se potřebuji nadechnout od starostí, texty mi připomínají, že existují zdravé i nezdravé způsoby, jak najít oddech a uniknout. A nakonec, nabídka Solange mi umožňuje, abych si dal prostor, abych si plně zpracoval a procítil své pocity, dokud nebudu připraven vystoupit s větší jasností. — Derrick Clifton



Phoebe Bridgers: Zahradní píseň

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Zítra s manželem odkládáme naši kočku, což se již stalo v době, kdy budete číst toto. Co mě nejvíce zasáhlo, když jsem nechal odejít Henryho, jasně oranžové mainské mývalí, které se Garfieldovi podobají více než jen letmo, je to, že jsem ještě nikdy neviděl, že by něco zestárlo a zemřelo, alespoň zblízka. Když jsme vyrůstali, naši rodinní mazlíčci buď našli nový domov, nebo utekli dlouho předtím, než byl čas se rozloučit, což je fenomén, který mě nyní nutí pochybovat o tom, zda jsme byli vůbec vhodní pro vlastnictví domácích mazlíčků. Moje matka zemřela ve 46 letech na mozkové aneuryzma; můj otec a všichni moji prarodiče kromě jednoho jsou stále s námi. Svět, ve kterém se nacházím, kde byl náš obývací pokoj přeměněn na dočasný kočičí hospic, mi připadá velmi nový.

Začátkem tohoto roku jsem vytvořil seznam skladeb, který měl ztělesňovat to, co Japonci nazývají mono bez vědomí , jemný smutek, který lidé pociťují, když si uvědomují plynutí času. Poslouchal jsem tracklist na květnovém výletu cross-country a Phoebe Bridgers’ Garden Song zazněl právě ve chvíli, kdy jsem při východu slunce přecházel most v Missoule v Montaně. Když Bridgers zpívá, mám vše, co jsem chtěl, začal jsem brečet a z tváře se mi řinuly ty nejčistší slzy. Nejsem navenek emocionální člověk a je pro mě těžké vyjádřit smutek viditelným způsobem, ale náhlý záchvat smutku mi připadal jako radikální akt sebepéče, který jsem potřeboval: chvíli na reset a zahájení procesu léčení. Dobrý pláč možná nebyl to, co jsem chtěl, ale bylo to přesně to, co moje tělo potřebovalo. — Nico Lang



Oval: Do While

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Moje konečná forma péče o sebe je meditace. Rozhodně to není nejjednodušší a často ne hned nejpříjemnější, ale když dokážu ztišit mysl a soustředit se na své tělo a dech, mé obavy se rozplynou. Meditace byla silně doporučována jak v terapii, tak v mé 12-krokové skupině, a poté, co jsem přetáhl nohy, jsem to nakonec zkusil. Zpočátku jsem nevěděl, jestli to dělá správně, ale brzy jsem si uvědomil, že meditace je všechno v pokusu. Nalezení okamžiků klidu mi pomohlo pochopit, že vše, co mám, je přítomnost; lpění na minulosti a vytváření úzkosti z budoucnosti mě jen brzdí.

Ovalova ambientní cesta Do While z roku 1996 je 24 minut uzemňující blaženosti a je dokonalým zvukovým společníkem pro mou meditační praxi. Po poslechu Ovalových plovoucích zvonkoher a krystalických syntezátorových spojů, které mi poskakují mezi ušima, jsem hypnoticky uklidněn. Ambientní elektronická hudba má vrozenou schopnost měnit tvar z posluchače na posluchače a závadné a sterilní textury Do While mi připomínají mou lidskost. — John Velasquez

ABBA: Chiquitita

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Jsem velkým fanouškem poruch auta: Když sedíte ve svém autě, drženi v tomto okamžiku ticha uprostřed jakéhokoli chaosu, který se děje ve vašem životě, a najednou je to ticho příliš těžké snést, všechno vrtá se ve vás a na cílovém parkovišti začnete vzlykat. Nic se nevyrovná katarzi toho okamžiku. Je to chaotické, je to veřejná zranitelnost… Je to, troufám si říct, trochu romantické?

Ať už se mnou v tom posledním bodě souhlasíte nebo ne, pro tuto chvíli neexistuje lepší hudební doprovod než ABBA. Chiquitita tě drží za ruku, zvedne tě z tvé hromady zmuchlané podlahy, opráší tě a postaví tě na nohy. Dá vám pěkný silný nápoj (stejně jako scéna v Oh mami !) a říká: Budeš v pořádku, zlato. budeš v pohodě. Můžete na to tančit! Můžete u toho nesouvisle vzlykat! Můžete dělat obě tyto věci najednou, smát se sami sobě, protože to, co děláte, je tak absurdní, a pak se cítit o něco lépe. Bolesti přicházejí a odcházejí, ale Chiquitita je navždy. — Oliver Haug

Magnetická pole: 100 000 světlušek

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Mám mandolínu, Susan Anyway zpívá na začátku vůbec prvního singlu Magnetic Fields, hraju to celou noc / To mě nutí se zabít. Ponuré texty mají být trhavé, zpívané monotónně přes téměř posměšně veselý rytmus bubnu Yamaha. Ale je v nich také bolest, ne že by se k tomu slavný frontman kapely Stephin Merritt kdy veřejně přiznal.

Nachází se někde na pomezí ironie a vážnosti, jasně míří k smíchu, ale obsahuje také srdceryvně nepřikrášlené repliky jako „Bojím se tmy, aniž bys byl blízko mě, 100 000 Světlušek je už dlouho mou oblíbenou hymnou, když jsem“ Cítím se ponurý a nevyzpytatelný. Nepřepásal jsem ty úvodní čáry v autě jen proto, abych se vyhříval ve špatných pocitech. Spíše jsem zjistil, že otevřeně přiznat, přijmout, a ano, dokonce i zpívat negativní emoce, je mnohem lepší, než se snažit popírat, že je zažíváte. I když nehraju na mandolínu, strávil jsem spoustu bezesných nocí, protože už nechci být u toho. Mým prvním krokem z těchto nálad bylo přiznat se, když jsem v jedné. (P.S. Měli byste se také podívat na obálku Superchunk.) — Samantha Allenová

Evanescence: Můj nesmrtelný

Obsah

Tento obsah lze také zobrazit na webu it pochází z.

Vždycky mě zajímalo, proč poslouchat ponurou hudbu, když jsi smutný, je tak vesmírně správné. Je to fyziologická věc: že nějakým způsobem, když určité zvukové vlny proniknou myslí, mohou zažehnout dočasné, i když životně důležité, uvolnění? Možná ta vhodnost působí emocionálně, jako zvuková forma Letní slunovrat děsivá forma komunitní péče, která se trhá za slzu? Nebo je možná vysvětlení duchovní: Pro tolik z nás je hudba mocným prostředkem k propojení s mystickými stránkami života, které naše hyperonline kultura tak často potlačuje. S jistotou vím jen to, že pokaždé, když slyším jemný, melodický, neomylně zdevastovaný klavírní úvod hymny Sad Girl z roku 2003, My Immortal od Evanescence, zažívám nával všeho výše uvedeného – a je to jako lék.

Jsem tak unavená z toho, že jsem tady, zpívá tehdy 21letá Amy Lee na začátek skladby a mírně zvedla hlas, aby zdůraznila to poslední, trýznivé slovo. Chutné tóny brzy přerostou do plného rockového momentu počátku 21. století jako výstřel úzkosti přímo do keistera. Někdy být tady může být snesitelnější díky tomu, že je slyšet. Při poslechu 'My Immortal' člověk sotva musí říct cokoli. — Wren Sanders