Tato sbírka esejů je zářivým průzkumem queer původního původu
Básník a romanopisec Joshua Whitehead s nimi mluví o Milování se zemí .
Básník a romanopisec Joshua Whitehead je a Dvouduch , Oji-nêhiyaw člen Peguis First Nation, který se proslavil literární slávou svým románem 2018 oceněným cenou Lambda Jonny Appleseed . Román, který sleduje, jak jeho mladý hrdina proplouvá životem ve městě v týdnu před pohřbem jeho nevlastního otce v rezervaci, ho odhalil jako brilantního pozorovatele lidských podmínek a zářivého spisovatele podivných domorodých příběhů, které existují mimo koloniální čočku.
Jeho nová kniha, sbírka esejů s názvem Milování se zemí , je částečně reakcí na popularitu Jonny Appleseed a k vnímání, že postava v jejím středu je vložkou pro samotného Whiteheada. Milování se zemí Zabývá se nepohodlnými, vykořisťovatelskými, až děsivými aspekty slávy a pozornosti, a zároveň se rozšiřuje na témata tak různorodá, jako je deprese, láska, queer indigeneity, etymologie jazyka, sebevražda, poruchy příjmu potravy a tělesná traumata. Eseje jsou zářivé svou prózou i tematickou podstatou, zkoumají humor stejně obratně jako bolest.
Po vydání knihy v USA Whitehead hovořil s Jim o psaní v Cree i angličtině, zpracování smutku a smutku a oslavách Brandi Carlile v epigrafu knihy.
Jak jste přistupoval ke svému vztahu k samotnému psaní Milování se zemí ? A obecněji, jak tato kniha vznikla?
Mám pocit, že kniha vznikla z naprosté nutnosti. Ze stagnace, kterou si pandemie vyžádala, abychom se do ní vložili – a ze strašení vzpomínek a traumat, bolesti a ztráty, myslel jsem si, že jsem si lehl, ale ta se rozproudila v tak neprůhledném a mělkém zámotku. Tentokrát jsem se chtěl propojit s psaním a svým vztahem ke stránce a dechu aktivněji; Chtěl jsem říct, tady jsem, jak jste požádal, a dám vám příspěvek, ale bude to labyrint. Budete mě tam muset najít, chráněného ve slabikách a nêhiyâwewin, průsvitného v zájmenech a odpovědnosti, hosta do divočiny mého vlastního bojujícího psaní.
Předpokládám, že jsem přišel, abych vytvořil knihu bezomluvného krveprolití a kauterizace, vaudevilské, ale také společné – minotaura v oku bludiště. Jak tak přemítám, v této knize mluvím jen sám pro sebe, takže ze všeho nejméně mi to připadá skoro jako fotoalbum nebo němý film animovaný hlasem.
Můžete mluvit o procesu psaní o těle v této knize? Jak zůstanete s těmi okamžiky tělesnosti a otevřete je?
Píšu a sám vím, že moje fyzické tělo je vždy embryonálně svázáno s tělem textů, které vytvářím, stejně jako ve vztahu k vodním plochám, zemi, obloze, nelidí. A někdy mě napadá psaní, jako by to byla metoda. Upřímně psát o bolesti, udělat z viscerálního skléra vyžaduje, aby člověk myslel na rány jako na nositele znalostí, na zranění nejen jako na škodlivé nebo jako posilující, ale jako transformační. Předpokládám, že píšu režisérským okem, abych zdůraznil důležitost a základní soubory znalostí, které se navíjejí v každodenním životě, zejména nepatrné – jako v malém – způsoby, jakými je jizva po planých neštovicích archívem dětství a předků pandemie a pandemie. genocida, aneb jak jizva ukrývá příběh. Fascinuje mě to malé – hyperbolicky zoomovat, udělat z folikulu kaňon.
Jaká je důležitost těla z hlediska dalších témat, která zkoumáte, jako jsou značky identity divný a Domorodý a způsoby, jakými kolonialismus a jazyk kategorizují lidi?
Tělo je pro mě to nejzákladnější podstatné jméno. Jak je gargantuovský, jak se vymyká, jak leží, jak je amorfní a vtělený. Je v ní stvoření: přinejmenším ne zcela svázané v těchto zipech kůže, které nazýváme tělo, ale spíše o tom, jak jsou naše těla ve vztahu se všemi těly současně. Myslím, že jsme všichni zažili domorodý způsob bytí ve vzájemném vztahu, když jsme byli hladověni v COVID, kde jsme se odvážili mimo naši Hromnice domovy, zrada rutiny, žoldák s hodinami kapitalismu (a jak tady slyším cvakání Dollyiných nehtů zpívajících „9 to 5“) a zažívám spoustu senzací.
Věděli jsme a vždy jsme věděli, ale možná jsme zapomněli ve vlhkém dechu kolonialismu, že jsme vždy ve spojení se vším kolem: ptačím zpěvem, říčními jazyky, větrným dechem. Doufám, že to můžeme i nadále zachovat jako způsob, jak poznat své role ne jako vlastníků těchto oddenků těl, ale jako správců, jako jejich sourozenců.
Jak jste přistoupil k psaní o jídle a výživě v knize a jak to souvisí nejen s tělem, ale s myšlenkami na přebytek nebo nedostatek, spotřebu atd.?
Jako člověk trpící poruchami příjmu potravy a tělesnou dysmorfií je samozřejmé, že jsem z jídla příliš dlouho dělal svého nepřítele (a vždy budu bojovat se svým vztahem k výživě). Jak kapitalistické, koloniální, jak wendigo podobné je být NDN, která pochází z chudoby a vyhazuje těžce vydělané potraviny? Být tím metaforickým střelcem s bizonem v terči. Pracoval jsem tak tvrdě, abych znovu pojal tento vztah s terapií a specialistou na potravinovou závislost. Mám mnoho těl. Byl jsem bez těla.
Tato kniha mě požádala, abych tyto poruchy oznámil. A jsem rád, že se tak stalo. Chci, abychom normalizovali konverzace o jídle, zejména jako divné lidi, domorodé lidi, chudé lidi, venkovské lidi, lidi v potravinových pouštích, zdravotnický lexikon o hmotnosti a dietě, tloušťce a cukrovce. Pomohlo mi to, jak píšu o spotřebě literatury a znalostí, o tom, jak si beru k srdci, že moje práce je vytěsněnou teorií do příběhu – použití toho na mé poruchy příjmu potravy mi velmi pomohlo dát řeč na to, co jsem nevědomě cítil a znal.
Když se vrátíme k jazyku, na začátku knihy používáte slovo „vnitrozemí“ k popisu svého těla, ale často se objevuje v celém textu. Můžete mluvit o tom slově a jak/proč se vám stále opakovalo?
Hinterland je doslovný a literární prostor suverénní svobody prostřednictvím aktu nevědomí. Být neznámý a nepřeložitelný a tím nezařaditelný pro národní stát a jeho jazyk je pro mě osvobozující. Snažil jsem se tak psát ve chvílích, kdy se příběh zhroutil a bylo potřeba ho držet v jeho volání po složitosti. Je to také způsob, jakým přemýšlím o ztělesněních 2S a Indigiqueer: naše historie jako to, co nyní nazýváme „queer a trans“ sahají dále než do roku 1492 – Stonewall je včerejšek pro naše queer historie – a naše rozsáhlost v tom, jak konceptualizujeme gender, sex a sexualitu. . Je to divoké znalosti západních identit. Je to také fatální, protože oba osud – už nejsme odsunuti do neznámé minulosti, ale jsme tady a budeme tady – a také osudem rozdělit binární soubory západních konceptualizací. To se mi na tom líbí. Feralita a fatalismus.
Můžete mluvit o psaní v Cree i angličtině a o vašem vztahu k jazykům jednotlivě a/nebo společně? Jaký význam má pro vás etymologie?
Rád si hraji s jazykem. Baví mě etymologie. Možná to pramení z toho, že jsem připravovaný domorodý vypravěč: abych mohl vyprávět příběh, musím začít od začátku. Nerad přehlížím historicitu podstatného jména, slovesa, zájmena, příslovce atd. Jazyk mutuje: Hledám jeho šroubovici. Ocitám se v lingvistickém zázemí, když vytvářím hybridy z Cree a angličtiny, reverzním inženýrstvím je, rozebrané, s pavučinou a slabikou, sedím uprostřed jejich rozptýlené konstelace. Odtud pocházím motoristický příběh.
Můžete v knize mluvit o průsečíkech mezi smutkem a truchlením a sobectvím? Jakými způsoby se vyrovnáváte se smutkem a/nebo truchlením?
Myslím na Visiona WandaVision poznamenat: 'Co je smutek, když ne láska, vytrvalost?' Pane, ten citát mě zlomil. Ten, kdo to napsal, kuchařská pusa. Píšu o smutku jako o strašení Milování se Zemí , píšu o zármutku jako o zatracení a o sebevědomí uvízlém mezi těmito polemikami. Myslím, že s tím citátem z celého srdce souhlasím. Ten smutek a truchlení nebyly ztrátou mých smyslů, ale spíše to byly úplně synapse. Jak, jak již bylo zmíněno dříve, nebyl jsem sám ve své samotě v pandemii, ale byl jsem polyamoricky držen mnoha vztahy. Můj zármutek, můj truchlení – to jsou moje místa přivolání zpět, když je můžete políbit, aby byly s radostí a smíchem.
Jak jste vybírali epigrafy? Všechny tři je moc miluji.
Dílo Brandi Carlile je soundtrackem k této knize – a musím jí znovu poděkovat, stejně jako ve svých poděkování, „díky za to, že jsem se setkala s mým zármutkem přímo v hony tonks.“ Bylo prvořadé, že jsme koupili práva na její texty a album Mimochodem, odpouštím ti jako epigraf k této knize; což je podle mě úplně o odpuštění, opravdu. Citáty Billy-Raye Belcourta vždy působí šťastně. 'Postarej se o krvavou větu,' cítil jsem se jako přesně ten typ ošetřovatelství, který jsem tady dělal.
A nakonec Cormaca McCarthyho Cesta Často se k tomu vracím, když se cítím sklíčený nebo v depresi; Ve skutečnosti to považuji za nesmírně radostné v hlubokém obohacujícím vztahu vytvořeném mezi Papa a The Boy a krásných platonských rozhovorech, které vedou o morálce, lidskosti, péči a laskavosti.
A konečně, kde právě teď nacházíte radost, útěchu nebo společenství?
Právě jsem se vrátil z návštěvy své neteře a malého synovce. Suverénní kapsa sazenice.
Tento rozhovor byl zkrácen a upraven .
Milování se zemí je nyní k dispozici na University of Minnesota Press.