Trans hororové příběhy a strach společnosti z transmaskulinního těla

V hororovém příběhu, mladá dospívající dívka se cítí, jako by měla být chlapcem. Nosí volné oblečení, aby zamaskovala své nové křivky; vlasy jí visí rozpuštěné a neumyté kolem obličeje, na který si nenalíčila; její chůze je nemotorná, těžkopádná, neženská. Tato dívka nemá přátele a nedokáže se ztotožnit se svými vrstevníky, se kterými nesdílí zájmy. Je sama kromě své rodiny, která se ji zoufale snaží zachránit.



Toto je příběh, který byl letos vyprávěn dvakrát v různých formátech. Je to hlavní anekdota sporného celovečerního filmu Jesseho Singala „When Children Say They’re Trans“, který se týkal červencového/srpnového vydání The Atlantic a byl vydán včas na červnový měsíc Pride. Také to začíná Dědičný , debutový celovečerní film režiséra Ariho Astera — niterný, drásavý horor o démonickém kultu s americkou nukleární rodinou v sevření. Příběhy mají společnou premisu, ale končí jinak. V Singalově účtu je dívka Claire zachráněna, když ji rodiče přihlásí na terapii, odeberou jí přístup na YouTube a dovedou ji k poznání, že dívky si mohou užívat krátké sestřihy a přitom být dívkami. Asterina verze bajky dospívá k „tragickému“ závěru, který naznačuje Singalova – končí přechodem. Z dívky se stává chlapec.

Úzkost kvůli ženskosti se již dlouho ukázala jako silné palivo pro hororové příběhy. To síly Vymítač , ve kterém mužský démon posedne tělo mladé dívky a promění ji v klejícího, zkrouceného a sebepoškozujícího Garbage Pail Kid. v Rosemary's Baby , žena otěhotní, ale ne s lidským dítětem, které chce; je hostitelkou syna ďábla, a když to vycítila, bránila se tím, že si ostříhala vlasy z mateřských bobů na drsného chlapeckého skřítka – pohled, který její spolupachatelský manžel hlasitě nenávidí. Tyto filmy vkládají satanskou sílu do puberty a těhotenství, proměňují období hormonálních změn v příběhy démonické infiltrace. Používají naopak vzorec, který používá Mlčení jehňátek a Psycho : Jedno pohlaví zavířené do druhého vytváří monstrum.



Většina trans hororových příběhů Doposud podněcovali strach z transfeminin: Buffalo Bill loví mladé dívky, aby jim ukradl kůži, a Norman Bates ztělesňuje svou matku, když zabíjí. V oblasti politiky vyvolávají transexkluzivní radikální feministky (TERF) a krajně pravicové šikany strachu obraz divokého, dravého falusu. bar transfeminin lidí z dámských koupelen a přístřešky. Až do Singalova krycího příběhu jen málo mainstreamových podobenství vyjadřovalo strach z transmaskulina, podílu trans populace, který se zdá být méně senzační a snáze se ignoruje. Ale transmaskulinita je stále genderovým prohřeškem, a protože se tento prohřešek nejčastěji týká lidí s dělohami, které by potenciálně mohly mít děti, vyvolává svou vlastní příchuť teroru maskovaného jako povýšenecké znepokojení.



Název Singalova příběhu naznačuje, že je o trans dětech obecně, ale zaměřuje se výhradně na transmaskulinní děti: mladé lidi, kterým byla při narození přiřazena žena, ale s touto nálepkou zažili určité osobní třenice. Stejně jako mnoho cisgender lidí se obává, že přechod může být nyní příliš snadný; že některé děti si pletou depresi, úzkost nebo patriarchální útlak s klinickou genderovou dysforií. „Kde je hranice mezi tím, že se „necítím jako“ dívka, protože společnost to ztěžuje být dívka a potřebuje hormony ke zmírnění dysforie, která jinak nezmizí?“ ptá se a kvadraturuje „pocit jako“ ve děsivých uvozovkách, jako by subjektivní zkušenost pohlaví byla hanebnou, neprůhlednou záhadou. Singal ve zvláště odhalující větě píše, že „děti, které užívají blokátory puberty a poté hormony zkřížené pohlaví, možná nebudou moci mít biologické děti“, jako by na životě teoretického budoucího dítěte záleželo stejně jako na životě potenciálně trans (ale jistě již žijící) dítě.

I když je to z těch dvou méně děsivé, Dědičný hraje na stejné obavy Singalův rys vzbudí. Filmový padouch, Charlie, ztratí svou babičku na začátku filmu. Po pohřbu ji její matka Annie kontroluje. 'Chtěla, abych byl kluk,' zamumlal Charlie a měl na mysli svou mrtvou babičku. Ale Annie odpoví, jako by slyšela něco jiného – něco jako „ chci být kluk.“ 'Víte, když jsem vyrůstala, byla jsem divoška,' říká Annie. 'Nenáviděl jsem šaty, panenky a růžovou.' A teď se na mě podívej , vyplývá z toho, k tomu žena a matka . Pak Charlie odpoví, jako by ji právě opustili: 'Kdo se o mě postará?'

Nikdy jsme neviděli Charlie komunikovat s její babičkou, takže nikdy přesně nezjistíme, proč se cítí, jako by měla být kluk. Ale výkon Milly Shapiro v roli Charlie naplňuje postavu hlubokým patosem a jasně vyjadřuje, že se cítí odcizená svému tělu, částečně kvůli blíže nespecifikovanému seznamu nemocí, který zahrnuje smrtelnou alergii na ořechy. Šoupe se, vyhýbá se očnímu kontaktu, dělá podobizny z odpadků a má ve zvyku klikat jazykem i uprostřed pohřbu. Když ji její starší bratr Peter neochotně táhne na večírek, protože si Annie myslí, že by měla být společenská, oslnivě trčí na shromáždění: nepohodlná 13letá dívka v oranžové mikině s kapucí po kolena, která se drží svého bratra, protože ona není. nevím co jiného dělat. Peter, který chce kouřit trávu se svou láskou, jí nařídí, aby snědla kousek čokoládového dortu v kuchyni. Dort má vlašské ořechy. Charliemu se sevře hrdlo a ona přeruší svého bratra uprostřed obrovského bonga, aby požádal o pomoc. Spěchá s ní k autu, uhání po dálnici k nemocnici, uhýbá, aby se vyhnul mršině srny, a usekne svou sestru hlavu na telefonním sloupu, když se naklání z okna, aby se nadechla. Možná, že Peter v naději, že je to všechno jen noční můra, jede domů, jde spát a ráno se probudí za matčina bráničního vytí žalu. Kamera stříhá z Peterova utrápeného obličeje na nesmazatelný záběr Charlieho useknuté hlavy, která se hemží mravenci.



Po několika standardech hororových filmů – strašení, snové sekvence, majetek, seance – se ukázalo, že Charlie je ve skutečnosti Paimon, osmý král pekel, a že její dekapitace byla předem určeným rituálem, jak ji dostat z těla, nikoli náhodou. S pomocí kultu pronásleduje svého bratra, dokud není dostatečně slabý na to, aby byl posedlý, a pak do něj vstoupí. Charlie v Peterově těle cvakne jazykem. Odšourá se do svého domu na stromě, kde čeká jeho kult, aby ho korunoval. 'Charlie, teď jsi v pořádku,' řekl jeden z vůdců kultu. 'Opravili jsme vaše první ženské tělo a dali vám tohoto zdravého mužského hostitele.' Charlie, kterého nyní hraje Alex Wolff, hledí těsně za kameru, ústa mírně pootevřená. Nevypadá vyděšeně. Pokud něco, zdá se, že je poprvé doma.

Během telefonického rozhovoru, filmový kritik Caden Mark Gardner mi řekl, že v Charlieho přítomnosti na obrazovce poznal svou vlastní dětskou genderovou dysforii. „Když jsem vyrůstal, i když jsem si neuvědomoval, že procházím genderovou dysforií, byl jsem hodně času v těchto volných mikinách s kapucí a džínách – tak nějak se oblékal Charlie,“ říká. Spolu s filmovou kritičkou Willow Maclay publikuje Řeč těla , série rozhovorů o filmech, které implicitně nebo explicitně hovoří o trans zkušenostech. Mnohé z těchto filmů jsou horory, protože horor je jedním z mála žánrů, kde je pravidelně narušována posvátnost těla – kde je na plátně čitelně vyjádřena tíseň z něčeho podobného genderové dysforii. Poukazuje na řadu scén po Charlieho smrti, kde Peter pomalu ztrácí kontrolu nad realitou, dokonce je na krátkou dobu posedlý svou bývalou sestrou. „Existují velmi bolestivé scény, kterými prochází Alex Wolff. Jsou tak násilničtí,“ říká Gardner. „Nemá žádnou kontrolu nad svým tělem. Dívá se na sebe v odrazu, ale odraz, který vidí, se culí a je jako, ach jo, to je Paimon. On tě dostane.“ Dědičný Alegorie přechodu zahrnuje nejen násilnou smrt dívky, ale také mučení a případnou evakuaci cis. mužského těla. Charlie se nejen změní, ale ukradne něco, co patří muži.

To, že Charlieho přechod vyžaduje tolik fyzického násilí, vypovídá o přetrvávající úzkosti mezi mnoha cis lidmi, že přechod je v nejlepším případě formou zmrzačení a v nejhorším druhem smrti – oloupání jednoho těla výměnou za nové, jiné. Dívka zemře, aby chlapec mohl žít jako chlapec. Impuls k přechodu je často interpretován jako forma sebedestruktivního šílenství a v případě transmaskulinních lidí jej lze číst jako houfování k moci, magnetické odtažení od podrobeného pohlaví k tomu, který ovládá. Když mluvíme o Dědičný Poslední scéna, kde je Charlie/Paimon korunován svými stoupenci, Gardner říká: „Dává to smysl, muž je uctíván všemi druhy žen, které se zdají být zavázány jemu a jeho slovu. Muž získává mužskou sílu a stává se centrem tohoto kultu. Ale vedlejší škody, které se cestou dějí, jsou fascinující. Lidé umírají a lidé jsou zraněni. Cesta tam je velmi zajímavá v tom, co říká o genderu – o úzkostech ohledně pohlaví a také o obavách z pokračování rodové linie.“

Strach ze sterilního reprodukčního těla samozřejmě pohání politické rozhovory o antikoncepci a potratech, ale také pronásleduje rozhovory mezi transmužskými lidmi, kteří opouštějí svá očekávaná postavení žen a matek, aby ztělesnili novou a odlišnou vizi mužství. Mnozí lámou větvičky svých rodokmenů a vytvářejí komunitu nikoli genetickým materiálem, ale společnými zkušenostmi transness a genderové nekompatibility. Může být téměř nemožné popsat tuto zkušenost těm, kteří ji nesdílejí. Argumentovat existencí prvotního pohlaví – nikoli preference oblečení, ne afinita k určitému barevnému schématu, ne soubor stereotypního chování – je jako argumentovat existencí duše. Jediný jazyk, který máme, je duchovní a častěji kážeme nevěřícím.

Na rozdíl od mnoha biografických filmů zobrazujících transmaskulinní postavy, které mají tendenci směšovat transmaskulinitu s butch lesbismem, Dědičný považuje existenci genderového ducha za samozřejmost. Paimon je muž, i když je bez těla, i když vyrůstá jako dívka; je „chtivý mužského lidského těla“, protože doplňuje jeho podstatu. A přesto jeho cesta za nalezením takového těla pohání hrůzu filmu. Vyvraždí svou rodinu a vyprázdní zdravou mužskou podobu, aby mohl procházet světem tak, jak chce. Jeho cesta ke ztělesnění je traumatická přesně tím způsobem, že přechod přes cis čočku je považován za traumatický – násilný vedlejší účinek „sociální nákazy“ genderové nekompatibility, jak to říká Singal, a úplně poslední možnost pro lidi. jehož utrpení není zmírňováno žádným jiným způsobem.



Po celou dobu Dědičný , Charlie kreslí. Když je naživu, nakreslí sťatou hlavu holuba s korunou, což předznamenává její vlastní královské sťání a možná naznačuje, že zná svůj vlastní osud. Po její smrti se prázdné stránky v jejím skicáku zaplnily obrazy Petra s přeškrtnutýma očima. Není těžké v těchto obrazech vyčíst touhu, jako by Charlie toužil po osvobození od jedné formy a uvedení do jiné. Zahrnutím detailů kreseb Ari Aster řeší otázku, nad kterou si Jesse Singal lomí rukama po dobu trvání svého krycího příběhu: Proč se lidé mění? Odpověď je příliš jednoduchá na to, aby se dala brát vážně v mainstreamovém diskurzu: Protože chceme. Protože to tak cítíme. Protože existuje maskulinita a existuje ženskost, a nejsou to rozmary nebo stereotypy a většinou, ale ne vždy, odpovídají určitým fenotypům vyjádřeným z určitých pohlavních chromozomů, a když se vaše podstata střetne s vaším tělem, je mnohem snazší změnit své tělo. než je změnit svou podstatu. Dědičný považuje za samozřejmé to, co rys The Atlantic nemůže pochopit. Transmaskulinní lidé mohou v obou příbězích ohrozit cishetero společnost, roztrhat rodiny na kusy a násilně znesvěcovat těla narozená za výslovným účelem inkubace dětí, ale Asterina bajka chápe, jak hluboko sahá gender.

Získejte to nejlepší z toho, co je queer. Zde se přihlaste k odběru našeho týdenního zpravodaje.