Transcendentní optimismus malíře Jamieho Diaze

Diaz strávil posledních 27 let ve vězení v texaské mužské věznici. Dnes rozverně transumělkyně odhaluje svou první výstavu originálních obrazů a komiksů v Daniel Cooney Fine Art.
  Obrázek může obsahovat Art Human Person Painting a Modern Art

Hluboko v chodbách jednotky Marka W. Stilese , mužské věznici v Jefferson County v Texasu, ledově vlasatá žena stříká barvu na stránku. Hřbet levé ruky používá jako paletu, štětiny štětce vytržené z vrcholu hlavy a pracuje v rozmazaném odstínu šarlatové, blankytné a okrové barvy. Když se obraz zaostří, pod safírovou oblohou blikají plameny. Zanedlouho se setká se svým vlastním pohledem, zrcadlícím se v rudých odstínech a bohatých křivkách, v obličeji bičujícím pro bohy. Její výraz je zároveň klidný a vábivý. Na něco čeká. Brzy bude mít odpověď.




Jednoho večera v létě 2012 Gabriel Joffe seděl u dlouhého stolu v suterénu burrito spot v Bostonu, Massachusetts, ponořený do stovek dopisů. Byla to typická neděle strávená dobrovolnictvím pro Black and Pink, abolicionistickou organizaci, která spojuje LGBTQ+ lidi v americkém vězeňském systému s těmi mimo něj. Jeden dopis, který probíral hromady pošty, upoutal pozornost tehdy 23letého mladíka. Kromě obvyklého pozdravu přišel tento v doprovodu originálního akvarelu na papíře formátu letter. 'Bylo to úžasné,' říká Joffe o snímku, portrétu postavy s mandlovýma očima a vlnou bílých vlasů. 'Nikdy jsem nic takového neviděl.'

Dopis končil zprávou, která odpovídala optimistickému, hrdému obrázku: „Queer people rock,“ nadchl jeho tvůrce, žena jménem Jamie Diaz.



Joffe odepsal, že poděkoval Diaz za její umění a uvítal odpověď na jejich osobní adresu. O měsíc později přišla Diazova odpověď v podobě rozlehlého malovaného výjevu, doplněného několika trans anděly a ďábly, z nichž jeden držel svitek. Máchající květinovou rukou vysvětlila, že kousky, které sdílela, už tvoří jen zlomek toho, co dokáže. Před podpisem dopisu předal Diaz Joffovi záhadnou nabídku: „Dej mi trochu času, a pokud chceš, rád se s tebou podělím o druh umění, které opravdu dělám.“



V říši smrtelné existence, 2014
15x20' akvarel na papíře
S laskavým svolením umělce a Daniel Cooney Fine Art, NYC

Během následujících 10 let si dvojice vyměnila asi tři sta dopisů. Diaz, věrná svému slovu, přivítala Joffe do pulzujícího světa svých formálnějších obrazů, které berou potvrzovací tón jejích karikatur a přidávají surrealistické, téměř nadpozemské kulisy, nečekané zdroje světla a zdravou dávku černého humoru.

Diazová také přivítala Joffa do své rodiny; dnes o sobě mluví jako o vyvolené tetě a synovci. Jeden rok k narozeninám jejich tety, Joffe vytvořili webovou stránku uložit digitální verze více než 50 obrazů, které jim Diaz daroval. Online sbírka nakonec přilákala širší publikum, než Joffe očekával, včetně Dana Cooneyho, kurátora galerie v Chelsea v New Yorku. Stejně jako Joffe před deseti lety, i Cooney byl ohromen Diazovým jedinečným ztvárněním nestoudné queer a trans radosti. „Obrazy mi připadaly velmi hluboké a velmi propojené,“ sdílí galerista.

Cooneyho spojení bylo tak hluboké, že se Joffa zeptal na spolukurátorství sólové přehlídky Jamieho umění. Od té první zprávy uplynul rok. Dnes se v Daniel Cooney Fine Art otevírá Diazův debut s názvem „Even Flowers Bleed“.



„Zjistil jsem, že je naprosto hluboké, že sedí ve vězeňské cele a vytváří [tyto obrazy], které překračují jakoukoli fyzickou bariéru, která zasahuje tak základní lidskost,“ říká Cooney. „Existuje celý systém navržený tak, aby se cítila, jako by nebyla nic. A tady je, dělá to dílo, které říká, že je vším.'

Soul Shaker, 2014
20 x 15' akvarel na papíře
S laskavým svolením umělce a Daniel Cooney Fine Art, NYC

Jamie Diaz (64) začal kreslit jako dítě vyrůstající v Houstonu. V rozhovoru vedeném Joffem, který přehlídku doprovází, se malířka podělila o ranou vzpomínku své matky, jak si uvědomila přirozený talent svého dítěte. 'Milovala moje umělecká díla,' vzpomíná Diaz. „Dokonce si nějaké vzala a ukázala to svému lékaři. Řekl: ‚[Ona] je další Picasso!‘“

Ačkoli to byl lichotivý kompliment, ctižádostivý umělec byl ve skutečnosti více inspirován plátny starých holandských mistrů. „Mnoho z nich použilo temné zemské tóny a skutečně silné světlo. Miluji všechny ty věci. To byl můj první vliv,“ řekla později Joffe v rozhovoru na výstavě.

Diaz následovala svou vášeň, během svého dospívání absolvovala několik uměleckých kurzů a četla každou uměleckou knihu, která se jí dostala pod ruku. Nejprve malovala krajiny a tradičnější portréty. Také fušovala do jiných médií, včetně krátkého působení jako tetování. Tvorba komiksů se zasekla více a některé její hravě toužebné výtvory budou k vidění v rámci výstavy. Malování však bylo vždy Diazovým hlavním odbytištěm. Ale až po třicítce dospěla k tomu, co považuje za svůj původní styl.



V té chvíli Diaz zažil jeden střet se systémem trestní justice a byl na propasti dalšího. Ten druhý, který zahrnoval obvinění z těžkého zločinu drog, přišel s doživotním trestem. Jako trans žena v mužském vězení překonala Diaz nepředstavitelné útrapy, od každodenní nedůstojnosti vnucené maskulinity až po závažnější formy zneužívání. Přesto ve svém životě, stejně jako ve svém umění, Diaz odmítá dovolit, aby ji tato traumata definovala. Ve svých výměnách názorů s Joffem je rozhodná. Ve svých obrazech je svobodná.

Zvažte práci jako vzdorovitý Divný duch (Autoportrét). Diaz v něm zobrazuje sebe, jak kráčí po široké otevřené silnici pod zataženou modrou oblohou. Drží duhovou vlajku, jejíž prapor se proměňuje v tělo ptáka letícího nad hlavou. Je to, jako by projev její hrdosti byl dostatečně silný na to, aby vytvořil úniková křídla. Jak píše karmínově ke spodní části obrázku: „Naše podivínská srdce se nezapřou.“

Queer Spirit (Autoportrét), 2020
15 x 11” akvarel na papíře
S laskavým svolením umělce a Daniel Cooney Fine Art, NYC

Ta slova odrážejí pocit, který sdílela s Joffem; že prostě procházet životem jako její pravé já představuje akt osvobození. „Žít svůj život otevřeně jako trans žena je ta nejsvobodnější a nejúžasnější radost, jakou jsem kdy poznala,“ vysvětluje.



Pocit osvobození, který Diaz cítí, že žije otevřeně ve svém ženství, je hmatatelný v jejích obrazech. Mluvit s Jim přes Joffe, Diaz podrobně popisuje transportní sílu tvorby umění. „Když pracuji, v mysli chodím po celém světě,“ říká. 'Někdy si myslím, že dokonce jdu do jiných světů.'

Byla to mimo jiné tato vlastnost Diazova díla, která jako první vyvolala obdiv multimediálního umělce a filmaře Zackaryho Druckera. „Věřím, že jsme schopni se zkonstruovat v obrazech, které vytváříme, a její představivost je divoce rozsáhlá za hranicemi jejího uvěznění,“ říká. Jim. 'Každý obraz je jako vlastní únikový poklop, cesta ven.'

Diazovo zobrazení Cupida a jeho šípů je dalším příkladem toho, jak používá své umění jako prostředek k budování světa pro sebe, Drucker dodává: „Tyto obrazy jsou pro nás [samotné] šípy. A protože je přijímáme, [Jamie] může vytvořit rozsáhlou síť.“

Vytvoření této komunity navenek není zdaleka šťastná náhoda. Diaz je za pár let podmínečně propuštěn. „Velkou věcí na podání žádosti o podmínečné propuštění je ukázat, že máte podpůrný systém,“ poznamenává Joffe. 'Doufám, že tato výstava ukáže, že má na vnějšku spoustu krásy, kterou může přispět... Na konci dne to vše směřuje k jejímu propuštění.'

Even Flowers Bleed 10, 2020
12 x 9” akvarel na papíře
S laskavým svolením umělce a Daniel Cooney Fine Art, NYC

Asi pět desetiletí od chvíle, kdy poprvé vzala do ruky štětec, patří Jamie Diaz mezi malou třídu současných umělců, kteří mají samostatnou výstavu v galerii Chelsea. Pro Cooneyho je to pokořující, vrchol kariéry. Co není, říká mi, je výjimečné. Tento bod je důležitý pro kurátora a galeristu, který zdůrazňuje, že „Even Flowers Bleed“ není performativním gestem, ale spíše investicí do díla malíře, o kterém věří, že má v uměleckém světě slibnou budoucnost. „Tohle pro mě není charitativní akce,“ říká. „Mám ve své galerii program, do kterého se perfektně hodí. Není to tak, že by byla úplně mimo levé pole. I kdyby nebyla uvězněna, pořád by mě to zajímalo.'

Nelze popřít, že současná situace je hořkosladká. Diaz nebude moci osobně vidět její obrazy na zdi. Ale tato realita je změkčena jistotou, kterou má okolí umělkyně, že to nebude její poslední výstava – jistota, která je nejsilnější u samotné Diazové. 'Bude pokračovat v umění, dokud už neudrží štětec,' říká Joffe.

Před pár dny spolu mluvili telefonicky. Dílky byly instalovány na stěnách Cooneyho prostoru a teta a synovec se v tom okamžiku bavili. „Tolik let jsme o jejím umění mluvili jen s Jamie, a tak je tak dojemné a nádherné vidět obrazy v těchto krásných rámech, v plném světle, přesně tak, jak mají být viděny,“ říkají. .

Pokud jde o Diaz, touží vidět fotky lidí, kteří fotí její práci. Ke konci nedávného chatu s Joffem se téma obrátilo k budoucnosti. Vysvětlují, že pokud bude Diaz propuštěn, je jeho cílem stát se pracující umělkyní, která je tak úspěšná, že to může vrátit své komunitě.

Umělcova slova na rozloučenou: 'Právě začínáme.'

Jamie Diaz: Dokonce i květiny krvácejí se zobrazuje v Výtvarné umění Daniel Cooney do 29. října.